Mnoho lidí, kteří vyslovují slovo „Amerika“, si okamžitě vzpomíná na hamburgery, dívky v plavkách v barvě vlajky, které pijí Coca-Cola ze značkových skleněných lahví a samozřejmě z filmů Tarantino. Quentin se stal obtížným jedním z oblíbených režisérů Američanů, vytvořil svůj vlastní kultovní styl. Většina z vás o nich viděla nebo alespoň slyšela. Tato hlavní režijní práce vám pomůže doplnit váš seznam nejlepších filmů.
Shrnutí hodnocení:
Příběh Quentina Tarantina
Quentinova matka, když měla na sobě dítě pod svým srdcem, byla zuřivě potěšena Williamem Faulknerem, v jednom z jehož románů byla hrdinka se jménem Quentin. Rozhodla se, že nezáleží na tom, zda se narodí syn nebo dcera - tak tomu bude říkat. Ukázalo se tedy, že chlapec, který obdržel toto podivné jméno, získal 37 ocenění a byl nominován na dalších 47. Jeho život nebyl snadný, a jak sám později poznamenal: „Za to jsem odmítl příliš mnoho věcí v životě natočit film. Nemám žádnou ženu, žádné děti. Tyto oběti jsem provedl s jasně definovaným cílem. A jsem šťastný. “
Tarantino stále píše všechny skripty ručně, používá pouze černé a červené pera, aby zdůraznil scénáře a dialogy, takže se před začátkem psaní scénáře obává, že existuje dostatek psacích nástrojů, aby si je později nekoupil. Stále také používá peněženku „Bad Motherfucker“, kterou měl jeho hrdina ve filmu Pulp Fiction, a věřil, že je jeho osobním talismanem. Quentin také miluje svou matku, filmové efekty, špagety westernů, neočekávané konce, krutost karikatury, komiksy, kovbojské kouzlo a rasismus.
Někdo může v Quentinu hodit kámen a říkat, že jeho filmy jsou absurdní, koncentrace prokletí na centimetr čtvereční překračuje maximální přípustné limity pro obyčejného posluchače. Pan Tarantino staví potyčky mezi hrdiny tak, aby každá věta v nich mohla postavit nepřítele na lopatky a dialogy mezi hrdiny zprostředkovaly podrobnosti o vztahu bez zbytečných metafor a byly nasyceny atmosférou připomínající páteční noc v malém baru, kde se shromáždila skupina mužů, kteří se prostě bez oficiální shody shromáždili a tučným výrazem diskutovat o tom, co se stalo za týden. Tato osoba přesně ví, jak natočit filmy o tvrdých klucích, kteří vědí, jak nakopat prdel, kromě zdobení skvělou hudbou. Ennio Morricone, White Stripes a Iggy Pop, Roy Orbison (s nímž ani David Gilmore z The Pink Floyd nezavrhl natočit singl svého času!) - To nejsou všechny mastodony stop lamp, které lze slyšet ve filmech slavného režiséra.
Nejlepší filmy
Ve filmech jsou rozpoznávány rukopisy „Tarantino“ tři: snímky z kufru (něco jako firemní podpis), role vlastního představení (zejména Quentin rád hraje ve svých filmech nějaký nervový neurotik, což je 7) z 10 případů zabijí před odcudněním) a také milují krásné nohy. Tarantino je stále ten nohejbalista, a jak vidíte ve své práci, rád odstraňuje něžné ženské nohy a zaměřuje se na ně. Nehledejte slova, která by o tomto muži mluvila: jeho filmy však říkají více o filmovém režisérovi.
7. Jackie Brown
Film je založen na románu "Rum Punch" od Elmore Leonarda, byl několikrát nominován a také získal "Stříbrného medvěda" za nejlepšího herce.
Při sledování budete určitě přemýšlet o tom, proč si Tarantino vybral tento román pro filmovou adaptaci. Odpověď by měla být nalezena v detailech samotného románu: hlavní postava, Jackie, pracuje jako letuška a pomáhá pašerákům přepravovat peníze za prodej zbraní, alkoholu, tabáku a výbušnin, a poté ukradne část peněz, v pokušení konverzacemi s agenty, kteří se ji snaží donutit pašeráky vydat. Je to stejný výbušný k-k-k-combo ve stylu Tarantino! I když to vypadá, že se režisér snažil být vážný, jemně si všimnete psychologie všech dialogů mezi lidmi spojenými s podnikáním, které není tak snadné se dostat ven, stejně jako litrem krve, vraždy, podvodu a krádeže.
Přes celou akci se trochu utrácíte, protože časem přestanete věřit v hrdiny a skepticismus se někde uvnitř probouzí. Samuel L. Jackson, bohužel, stále nemůže natáhnout celý film svým vlastním pohledem a sarkasmem. Bez ohledu na to, jak se pokusíte mít čas na analýzu předchozích zvratů, stále se ztratíte v tom, co se děje v Jackie Brownové. Film je opravdu seriózní, ale ne pro každého diváka.
6. Inglourious Basterds
Tento film má osm nominací na Oscara a pouze jeden je nominován na nejlepšího vedlejšího herce. Mimochodem, název tohoto filmu v angličtině je napsán nesprávně. Tarantino poznamenal, že název by měl být napsán přesně jako „Inglourious Basterds“, i když je správné napsat „Inglorious bastards“. Novináři se ptali Tarantina na dlouhou dobu a téměř se dívali na jeho dveře s touto otázkou na rtech, dokud se nezlomil a neostříl na jedné z tiskových konferencí, „bastardi“ nezní jako „bastardi“, proto nazval svůj film doplňováním historie filmu s páskou, na kterou se vztahuje přísloví „Mluvím a píšu“. Proti filmu byste však neměli být předpojatí: vypráví nebanální příběh o odporu amerických Židů uprostřed činnosti německé SS a trochu o tehdejší filmové produkci propagandistických filmů.
Tarantino skript nemilosrdně řezal a upravoval, protože opravdu chtěl napsat vojenskou pásku, aby vojenský hrdinství převzal nominální hodnotu. Netřeba dodávat, že to je další charakteristický rys režiséra: zahájit film, psát scénáře pro minisérie, zkracovat jej, a v tom případě naplánovat další film jako pokračování předchozího vesmíru a přepracovat jej v průběhu práce.
Ačkoli nám film vypráví o tehdejším filmovém průmyslu, zařízení SS funguje také v žánru alternativní historie (v tomto filmu je vtipný Hitler, který byl nakonec zabit) a obraz na obrazovce spolu se zvukovou stopou trubice potěší naše již prasklé srdce, historie je vnímána jako mák. Útěk holčičky ze smrti, která se pak rozhodne stát se krvavou pomstou a pomstít celý režim, který nutil lidi zabíjet ostatní, včetně jejích rodičů - myslím, že většina diváků se již odvrací od hlavního proudu a marshmallow aftertaste takových spiknutí. Avšak i taková věc, je-li ochucena značkovými rozinkami ve formě foot fetish a intenzivních dialogů mezi „přáteli“ a „cizími lidmi“ o různých věcech u stolu, vypadá hodná. I přesto, že byli nacisté potrestáni a práce kameramana a dekoratérů byla bezvadná, nechci film podruhé přehlédnout.
5. Zabijte Billa
Je těžké uvěřit, že tento originální film ještě nikdo neviděl. Yakuza, těžkopádné katany z Hattori Hanzo, pomsta za smrt rodičů, zabijácké děti, život hackování za přežití v rakvi, trhání očí, rehabilitace po kómatu a charakter „Nevěsty“, která byla speciálně vynalezena pro Uma Thurmana - to je taková jaderná postmoderní exploze,což jistě podkope mozky, jako je Černobyl. Uma Thurman, jako bílý anděl, oháněl spravedlivou spravedlnost, aniž by omezoval temnotu k životu, což ji náhle zbavilo jakékoli naděje na štěstí. Tarantino tento film vymyslel a dochutil jej detaily, jako pečující hostitelka kysané smetany boršč.
Film, stejně jako většina režisérových děl, je určen široké veřejnosti, ale některé japonské hodnoty jsou zobrazeny naruby. Proto šah v reakci na japonsko-americké vztahy stále probíhal, a tento film vymřel svou originalitou a zanechal v kultuře silné znamení. Je to skvělý film sledovat na přátelské párty nebo rozveselit, ale říkat to nejlepší v historii filmu nebo v dílech Tarantina jednoduše neotáčí jazyk. I když to opravdu někdy chci revidovat.
4. Django Unchained
Co přidat: Tarantino je krásné, i když dělá filmy pohybující se od svého tradičního stylu a píše něco nového na tabuli vedle svých technik šablon. To je přesně to, co se stalo s filmem Django Unchained, kde se Quentin konečně rozhodl uspokojit svou dlouhodobou touhu a sám si sundat špagety western. Pravda, toto by nebylo Tarantino, kdyby ten snímek neměl rasismus, fenomenálně násilné boje a moře krve, bičování jako hadici.
Je velmi překvapivé, že v průběhu času Tarantino začalo věnovat zvláštní pozornost oblečení, takže Django se před námi objevuje v nápadném zeleném kabátě a modrém kaftanu (inspirovaném obrazem „Chlapec v modrém“ od Thomase Gainsborougha). V tomto filmu je Leonardo DiCaprio, který se v té době stále pokoušel vyhrát Oscara svou hrou, takže okamžik, kdy DiCaprio rozbije sklenici na stole, nebyl absolutně plánován a celá posádka prostě šokovala a Leo hrál celý scéna, aniž by se bolestivě zachvěla. Brünnhilde a její deprivace, skutečné zkušenosti Dr. Schultze a dialogy, plné reflexe o povaze svobody a nespravedlnosti světa, ovlivňují. Režisér se také rozhodl dopřát si i malé vzpomínky, a proto jeho film končí epickou explozí, proti níž Django chodí se sebevědomým a volným pohybem.
Díky tomu, že nás Quentin již naučil, že zlí kluci dostanou to, co si zaslouží (ale stejně jako dobří kluci), máte důvěru v to, co se děje na obrazovce, a nemůžete nic jiného, než něco z kouzla Dr. Schultze, nebo odvahy Django, chci studovat v takových filmech, a Tarantino - tleskat.
3. Nechutný obrázek osm
Velkou předností tohoto filmu a zejména Tarantina je to, že v tomto případě jasně věděl, co si vybrat pro svůj konkrétní děj. Tento film začíná jednoduše nádhernou střelbou podle všech pravidel kompozice a barvy v zimních lesích ve Wyomingu, kde je zajat popraven. Chytáni uprostřed vánice musí cestující zastavit v domě Madame Minnie, kde společnost z Konfederace, Yankees, šerif, Mexičan, kriminálník a kovboj začínají vést dialogy a každý má jiné cíle. Každý by však měl jasně pochopit, kdo říká pravdu a kdo lže, a toto je napětí, když vaše odhady selhají během několika minut, nýty vás na obrazovku, jako by hypnotizovaly. Co je to jedinečná hra Daisy Runaway, která se každou vteřinu krví a verbálním bahnem každou sekundu stále vyvíjí, ale její ženské oči stále vypadají sexy a vypadají sexy.
Člověk musí pouze varovat, že krev hrdinů v tomto filmu je příliš mnoho, a někdy tato krutost ovlivňuje nějaký řetězec duše. A pamatujte, že pouze Tarantino si vždy dokáže představit krev s třešňovým džemem nebo borščem - pak se poslední scény s krevními fontánami promění v gastronomická dobrodružství.V tomto filmu je hezké sledovat nejen obrázek, ve kterém kamera a rámová konstrukce „zrají“, ale také podle logiky každé postavy, která byla hrána s láskou a dovedností. Quentinova touha vyrobit produkt se samostatným srdcem, ukázat jej v celé své slávě, rehabilitace formátu širokoúhlého filmu, který dnes začal znovu věnovat pozornost. To je důvod, proč je nemožné dát tomuto filmu, který rozdělil mnoho kritiků na dva tábory, třetí místo: někteří křičeli, že Tarantino se vzdálili od svých standardů, a jiní - že naopak, Quentin ukázal, že v Tarantinu jsou stále skryté talenty.
2. Pulp Fiction
Nelineární spiknutí, velké množství drog, krásné nohy Umy Thurmana, kroucení v kavárně, které se houpe a převaluje, resuscitace stříkačkou (mimochodem, stříkačka byla vlastně vzata z Uma hrudi, a teprve poté při úpravě byla tato scéna „nasazena“ dozadu) ), psychopatie, Tarantina v sekundární, ale patrné roli, zmatená Travoltou a mnoho odkazů ve filmech o kovbojech. A to vše pod názvem, což znamená literatura, která se kvalitou provedení podobá toaletnímu papíru.
Jsem si jist, že většina z vás chápe Tarantina jako odvážného člověka, který ví, jak nastavit boje, vést dlouhé dialogy a dramaticky změnit děj. V Pulp Fiction hovoří o každodenním životě amerických banditů, se všemi jejich klady a zápory, a dává vše takovým způsobem, aby vám začalo jasně rozumět: štítky, které zavěsíme, nejsou vždy naším objektivním hodnocením osobnosti. Mezi stovkami epických frází, kterými je tento film plný, stojí za zvážení tuto lehkost a přirozenost emocí hrdinů, které nejprve vnímáme výhradně jako negativní.
Stojí za to sledovat Pulp Fiction již proto, že ve skutečnosti Uma Thurman, která byla vysoká jako Eiffelova věž a nosí čtyřicátou první velikost boty, byla velmi plachá z rámu, ve kterém tancovala naboso. Tarantino ji přesvědčil velmi dlouho a přesvědčil ji, že by to bylo velmi svůdné a esteticky příjemné. Těžit z toho všichni: Uma překonala svůj komplex strachu z nohou, Tarantino potěšeně tleskalo rukama po obrázku. Mickey Rourke a Kurt Cobain a jeho manželka měli také hrát ve filmu, ale odmítli to vysvětlit zaměstnáním ve svých projektech.
1. Mad Dogs
Jen zřídka se stane, že první seriózní práce dostane kritiky od nejvyššího hodnocení. To je obrovská výhoda a obrovská zkouška, protože veškerý život prochází hledáním úspěchu.
Tarantino se s tím vyrovnal - opravdu se snaží, zdokonaluje svůj styl střelby a psaní scénářů. Úžasně dobře koordinované obsazení, vyprávění a boj s mořem krve a atmosférou pronásledování. Tarantino řídil všechny nosem a vyprávěl příběhy, že „rezervoárové psy“ jsou žargon, nebo že měl na mysli francouzské „sbohem“, zatím není jasné, k čemu bychom se měli, zvědaví diváci, zastavit. Quentin investoval do filmu hodně energie, je nemožné nevšimnout si, jak buduje komunikaci mezi hrdiny, kteří nosí „barevné“ přezdívky, a že umožňuje, aby byl jeden z hrdinů zachráněn, i když neztrácí realismus celé situace, protože zbytek hrdinů umírají.
Začátek práce na filmu začal s čistým štěstím a je obtížné pochopit, jak by člověk mohl souhlasit s natáčením téměř nadšeně, za použití vlastních kostýmů, ale za účelem hraní banditů, kteří svou práci milují a bezvadně to dělají. Když si začnete uvědomovat, všechno, co se děje na obrazovce, získává nový tvar a dokonce i scéna s výsměchem policisty jednou zvedla celé skupiny diváků v kinosálech a nevypadá tak krutě. Tarantino se snaží představit násilí, které je hlavním prostředkem k dosažení cíle pro tyto „barevné“ pány, jako obvykle.Kromě toho jasně zdůrazňuje, že tento gang se snaží „přežít“ spíše než „ponížit“ někoho kvůli čistě emoční spokojenosti.
V tomto filmu je spousta nedocenění, které každému umožňuje pochopit tyto jednoduché lidi, kteří ukradnou milion z banky úplně jiným způsobem. Sbírají se na kávu, křičí na sebe skrze slovo, ale právě tato soudržnost vládne v jejich týmu spolu s láskou k propracovaným detailům a historii, která otevírá naše oči tomu, na čem nezáleží: jaký cíl si stanovíte pro sebe a sami jste ideální k dosažení tohoto cíle. Můžete si však vybrat lidi, s nimiž tento cíl dosáhnete, a získat tak neocenitelné zkušenosti.
A ať Tarantino pokračuje ve střelbě, zatímco se neustále zlepšuje, a dává nám více než jeden výstřel krveprolití, nečekaných zatáček a bojů.
Který film považujete za nejlepší pro Quentina Tarantina?
