TOP 15 najlepszych rosyjskich programów telewizyjnych

Najlepsze rosyjskie programy telewizyjne

Wiele osób spędza dziś wolny czas w staromodny sposób: przed telewizorem. Jednak duża liczba kanałów, które pojawiły się ostatnio, nie świadczy o wysokiej jakości programów, dlatego wybór programu odpowiedniego do oglądania nie jest tak łatwy, jak byśmy tego chcieli. W tej recenzji opowiemy o najlepszych krajowych programach telewizyjnych w historii telewizji krajowej, które są interesujące do obejrzenia. Spójrzmy na nie bez zbędnych ceregieli, abyś mógł wybrać najbardziej odpowiedni dla siebie. Tworząc tę ​​ocenę najlepszej rosyjskiej serii, opieraliśmy się głównie na recenzjach użytkowników, więc uwzględniono tu tylko najbardziej znane programy.

Najlepsze programy telewizyjne Top 15

15. Kara

Zdjęcie karne

Ten wieloczęściowy film z pojedynczą fabułą został wydany przez firmę filmową McDos w 2004 roku. Oparty był na powieści Eduarda Wołodarskiego o tej samej nazwie, wyreżyserowanej przez Mikołaja Dostala. Autor pracy podczas jej tworzenia polegał na prawdziwych wspomnieniach uczestników Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, którzy musieli walczyć w ramach batalionów karnych. Niestety nie przeznaczono ich na obejrzenie samego filmu, ponieważ do czasu jego premiery żaden z nich nie pozostał przy życiu. Podczas kręcenia filmu nie zaangażowano konsultantów wojskowych, zaangażowano usługi konsultantów technicznych, którzy byli odpowiedzialni za dokładność kostiumów i zgodność z epoką. Z uwagi na fakt, że nie było konsultantów wojskowych, w filmie występuje wiele faktycznych nieścisłości. Jednym z najbardziej oczywistych jest: więźniów politycznych i zwykłych przestępców nie wysłano do ogólnych jednostek karnych.

Seria zdobyła dość dużą liczbę rosyjskich nagród. Był nominowany do nagrody TEFI 2005 w pięciu kategoriach jednocześnie, a także zabrał upragnioną figurkę do nominacji „Seriale telewizyjne”. Otrzymał nagrodę Złotego Miecza na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Wojskowych Yu.N. Ozerova. Na tym samym festiwalu został laureatem nominacji „Najlepszy scenariusz do filmu”, a także „Najlepszego wiodącego wykonawcy”. Krytyka i publiczność zareagowały również bardzo pozytywnie na tę serię.

Zalety:

  • Jedenaście odcinków połączonych wspólną fabułą;
  • Pełna zgodność z epoką w zakresie broni, garniturów i tak dalej;
  • Wysokiej jakości gra aktorska.

Wady:

  • Istnieją faktyczne niespójności.

14. Apostoł

Zdjęcie apostoła

Kolejny film seryjny poświęcony Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej z ciekawą i ekscytującą fabułą. W sumie nakręcono 12 odcinków, które łączy wspólna, w pełni ukończona historia. Fabuła oparta jest na pracy NKWD w latach wojennych. Historia powstania serii jest dość skomplikowana - weź przynajmniej fakt, że trzej reżyserzy pracowali nad filmem jednocześnie. Giennadij Sidorow zaczął go zastrzelić, który po sfilmowaniu około połowy materiałów opuścił projekt z wielkim skandalem. Był tak wielki, że jego nazwisko nie pojawiło się nawet na kredytach - zamiast niego jest fikcyjnym Iwanem Iwanowem. Został zastąpiony przez Mikołaja Lebiediewa, który również nie został uwzględniony w kredytach. Na ostatnim etapie pracy Jurij Moroz dołączył do projektu - do samego końca współpracowali z Lebiediewem.

Fabuła jest dość oryginalna: w 1942 r. Niemieckie dowództwo postanawia zrzucić grupę sabotażową na terytorium kontrolowane przez wojska radzieckie. Jednak wszystko nie idzie zgodnie z planem - radiooperator zabija wszystkich na pokładzie samolotu, zrzuca z pokładu i poddaje się dobrowolnie sowieckim funkcjonariuszom bezpieczeństwa, natychmiast informując ich o gotowości do współpracy z władzami. Nie wszyscy zginęli na pokładzie samolotu - jeden z członków grupy był po prostu oszołomiony, udaje mu się uciec. Okazuje się, że to złodziej Piotr Istomin, który wcześniej przeszedł szkolenie w faszystowskiej szkole sabotażystów. Początkowo zgadza się również na współpracę, ale później postanawia uciec i umiera podczas ucieczki. Zamiast tego dział NKWD decyduje się na wykorzystanie swojego brata bliźniaka, Pavla Istomin. Wokół niego rozwija się historia.

Zalety:

  • Wykres nieliniowy;
  • Dobry casting;
  • Całkowicie ukończona historia.

Wady:

  • Istnieje kilka typowych i przewidywalnych ruchów fabuły.

13. Śmiertelna siła

Zdjęcie śmiertelnej mocy

To jedna z pierwszych serii poświęconych pracownikom ówczesnej rosyjskiej policji, jej ciężko pracujące dni. Powstał jako konkurent najsłynniejszej serii opowiadań - „Streets of Broken Lights”, ale rezultatem był dość interesujący i charakterystyczny projekt, który trwał 6 sezonów. To dość przyzwoity czas dla telewizji krajowej. Działka rozpoczyna się w 1999 roku w północnej stolicy, rozwija się wokół personelu operacyjnego działu uboju. W pierwszym sezonie, który obejmuje dziewięć odcinków, fabuła jest ogólna. Następnie każda seria przedstawia kompletną historię.

Głównymi bohaterami serii są policjanci, którzy badają nie tylko przestępstwa domowe, ale także działalność zorganizowanych grup przestępczych. W serii można znaleźć wiele różnych odniesień do dzieł rosyjskiego kina, seriali zagranicznych i tak dalej. Oceny zawodowych krytyków były bardzo kontrowersyjne. Z jednej strony zauważono, że serial powstał na jakościowo wysokim poziomie, szczególnie w odniesieniu do pracy reżyserskiej i operatorskiej, niestandardowego scenariusza, dobrego humoru. Jednak wielu twierdziło, że sam film w dużej mierze kopiuje ulice zepsutych latarni. Tutaj większość opowiadań ma charakter przygodowy, a nawet pełen przygód, jest polityczny akcent, jest wiele zaproszonych gwiazd kina domowego.

Zalety:

  • Seria jest wykonana z wysokiej jakości, bardzo ciekawie ją oglądać;
  • Istnieje wiele odniesień do dzieł kultury rosyjskiej i światowej;
  • Dobra gra aktorska.

Wady:

  • Trochę absurdalności bohaterów.

12. Brygada

Zdjęcie zespołu

To kultowy krajowy serial seryjny, wydany w 2002 roku. Natychmiast stał się bardzo popularny wśród publiczności, a także zdobył dużą liczbę recenzji krytyków, zarówno pozytywnych, jak i negatywnych. Film zawiera 15 odcinków, których akcja rozwija się od 1989 do 2000 roku. W centrum obrazu znajduje się historia czterech przyjaciół, którzy stworzyli własną grupę przestępczą, z których główną była Sasha Bely. Film został nakręcony przez Avatar Film. Serial stał się debiutem reżysera Aleksieja Sidorowa, a wiodący aktorzy - Panin, Bezrukov, Dyuzhev, Vdovichenkov i inni aktorzy zasłynęli po premierze ekranów.

Więcej:  10 najlepszych najlepszych projektorów kina domowego w 2019 roku

Scenariusz obrazu został napisany przez Aleksandra Veledinsky'ego, który został poproszony o stworzenie fabuły wydarzeniami z 1998 roku. Następnie reżyser zauważył, że chociaż bohaterowie nie mają prototypów w prawdziwym życiu, wszystkie wydarzenia z filmu telewizyjnego były prawie całkowicie realistyczne. Podczas tworzenia scenariusza odbyły się konsultacje z policjantami, funkcjonariuszami bezpieczeństwa, a także przedstawicielami struktur przestępczych.Bezpośrednia praca nad serialem zajęła bardzo dużo czasu - tylko samo kręcenie trwało około 10 miesięcy - od września 2000 r. Do czerwca 2001 r. Ogólnie rzecz biorąc, stworzenie trwało ponad dwa lata. „Brygada” stała się wówczas jedną z najdroższych rosyjskich seriali - koszt każdej z nich wynosił około 180 tysięcy dolarów. Ze względu na wymagania dotyczące czasu emisji seriali telewizyjnych niektóre odcinki musiały zostać usunięte lub skrócone, przez co pewne punkty wydają się niezrozumiałe.

Zalety:

  • Jeden z niewielu kultowych rosyjskich programów telewizyjnych;
  • Doskonałe aktorstwo
  • Oryginalna fabuła.

Wady:

  • Ze względu na wycięty sen niektóre motywy postaci wydają się niezrozumiałe.

11. Śmierć imperium

Zdjęcie śmierci imperium

To kolejny film seryjny, którego każda seria jest logiczną kontynuacją poprzedniej. Jak zauważyli krytycy po wydaniu serialu, który został po raz pierwszy pokazany w telewizji w 2005 roku, obraz ma wiele różnych nieścisłości, ale nawet one nie spowodowały odrzucenia wśród publiczności. Fabuła obejmuje dosłownie kilka miesięcy 1914 r., Które poprzedzają wybuch I wojny światowej. W centrum historii znajduje się kapitan Kostin, który przeszedł wojnę rosyjsko-japońską i zanim ta akcja się rozpocznie, wchodzi do służby kontrwywiadu. Do jego zadań należy ujawnianie zamiarów przestępczych, tłumienie aktów terrorystycznych. Im bliżej początku wojny, tym trudniej jest pracować, ponieważ coraz więcej chmur gromadzi się nad stolicą. Jedną z głównych negatywnych postaci są pracownicy ambasady niemieckiej, którzy regularnie widywani są we wszelkiego rodzaju konspiracjach szpiegowskich. Próbują zdobyć rosyjskie tajemnice wojskowe i przekazać je swojemu krajowi.

W prace nad tą serią zaangażowani byli dobrzy, choć niezbyt popularni aktorzy. Główną rolę odegrał tu Alexander Baluev, który doskonale przyzwyczaił się do roli wojska. Ponadto zaangażowani byli Marat Basharov i Andrei Krasko. Na ekranie można było odtworzyć kilka prawdziwych postaci historycznych - generała Renenkampfa, Ławra Kornilowa i wielu innych. Najważniejszą rzeczą, którą publiczność lubiła w serialu, jest realizm i maksymalna prawdziwość zarówno samej historii, jak i bohaterów.

Zalety:

  • Duch epoki jest dobrze wyrażony;
  • Niestandardowe ruchy historii;
  • Wiele linii narracji ma prawdziwą podstawę.

Wady:

  • Niektóre jednostronne fabuły, jak zauważyli krytycy, ale większość widzów nie zwracała na to uwagi.

10. Gangster Petersburg

Zdjęcie gangstera w Petersburgu

Bardzo ciekawy i popularny serial krajowy, który został pokazany na ekranach rosyjskiej telewizji w połowie 2000 roku. Podstawą było kilka prac Andrieja Konstantinowa, ale zapożyczono również działki innych autorów. Jak mówią krytycy, serial można podzielić na dwie części: od pierwszego do szóstego filmu oraz od siódmego do dziesiątego. Pierwsza mówi o latach 90. ubiegłego wieku, kiedy panowała bezprawia gangstera, korupcja rozkwitła zarówno w organach ścigania, jak i wśród struktur władzy, które połączyły się z grupami przestępczymi. Druga część charakteryzuje się prawie całkowitą wymianą postaci, działania przenoszone są na teraźniejszość, a głównym tematem tej historii jest duży biznes. Każda część składa się z kilku serii połączonych wspólną fabułą.

Serial oparty jest na opowieściach o losach postaci, które z tego czy innego powodu zmuszone są spotkać kręgi przestępcze w północnej stolicy, a często nawet najlepsze intencje mogą poprowadzić ich na złą drogę. W rezultacie każdy bohater musi sam zdecydować, jakie dokładnie są dla niego najważniejsze priorytety: miłość i przyjaźń lub pragnienie zemsty.Często granica między dobrem a złem jest dość cienka, więc sam bohater nie ma nawet czasu na zrozumienie, kiedy zmienia dobrego faceta w bandytę. Seria otrzymała przyzwoitą liczbę nagród, została dobrze przyjęta przez publiczność.

Zalety:

  • Oryginalność rozwoju działki;
  • Atmosfera z połowy i końca lat 90. jest doskonale oddana;
  • Interesujący aktorzy, których bohaterowie rozwijają się w trakcie serii.

Wady:

  • Krytycy twierdzą, że atmosfera filmu jest raczej ponura.

9. Kuchnia

Zdjęcie kuchni

To pierwszy serial komediowy, który został uwzględniony w naszym przeglądzie najlepszych filmów seryjnych w historii współczesnej rosyjskiej telewizji. Został wydany przez firmy filmowe Yellow, Black and White i KeyStone Production, a kanał telewizyjny STS działał jako klient. Opiera się na ekskluzywnej restauracji z kuchnią francuską Claude Monet, od sezonu 5 przemianowano ją na Victor. Pomysł zrodził się wiosną 2011 roku i dosłownie sześć miesięcy później można było nakręcić serial pilotażowy, który miał wiele istotnych różnic w stosunku do wersji znanej widzom. Przede wszystkim rolę właściciela zakładu grał nie Dmitrij Nagijew, ale Vladimir Kristovsky, restauracja miała inną nazwę. Producenci firmy STS zamówili jednocześnie dwa sezony, strzelanie rozpoczęło się 6 lipca 2012 roku.

Projekt ten stał się jednym z najdroższych wśród krajowych produktów komediowych: na wydanie jednej serii wydano około 200 tysięcy dolarów. Na pierwsze 40 odcinków przydzielono 8 milionów dolarów (prawa do tylko jednej piosenki Beyonce wyniosły 1 milion rubli). Pierwsza seria została pokazana widzom 22 października 2012 r. W przyszłości kręcono kolejne 4 sezony. Producenci, pomimo wsparcia publiczności i ich postulatów, by kontynuować kręcenie, porzucili pomysł kontynuowania. Został jednak wydany film fabularny zatytułowany „Kuchnia. Ostatnia bitwa ”, która ukazała się na ekranach kin 20 kwietnia 2017 r.

Zalety:

  • Dobra gra aktorów, realistyczne wnętrza;
  • Oryginalne ruchy fabuły;
  • Serial został dobrze przyjęty przez publiczność.

Wady:

  • Postanowiono nie kontynuować zdjęć nawet przy aktywnym wsparciu publiczności.

8. Likwidacja

Zdjęcie likwidacyjne

Kolejny kryminalny film fabularny, który został wydany w telewizji w 2007 roku. Dyrektorem był Sergey Ursulyak. Ostateczną podstawą serii jest opowieść o walce robotników NKWD z przestępczością po zakończeniu II wojny światowej. Dobrze znany mit, że marszałkowi Żukowowi udało się poradzić sobie z przestępczością w Odessie za pomocą lekkomyślnych aresztowań wszystkich organów przestępczych i egzekucji ulicznych rabusiów bez procesu, znalazł tutaj szerokie odzwierciedlenie. Główną rolę w serialu odegrali Władimir Mashkov, Michaił Porieszkow, Siergiej Makowiecki.

Więcej:  TOP 10 najlepszych telewizorów HD, jak wybrać telewizor 4K?

Fabuła zaczyna się rozwijać w 1946 roku w Odessie. Policjanci łapią bandytę Senkę Shaly, który prowadzi ich do magazynu z dużą liczbą różnych skradzionych przedmiotów, wśród których znajduje się około tysiąca kompletów mundurów wojskowych. Przestępcy otrzymali towary na podstawie fałszywych faktur. Jednocześnie źle pomyślane działania marszałka Żukowa powodują tylko nieodwracalne szkody: bandyci przeprowadzają wiele pogromów, a strzelanie do małych przestępców bez procesu, a nawet prowadzą do powszechnego niezadowolenia wśród zwykłej populacji. Fabuła oparta jest na dzienniku Davida Kurlanda, który pracował jako zastępca szefa departamentu dochodzeń kryminalnych w Odessie.

Zalety:

  • Dobra dokładność historyczna;
  • Niezrównany smak Odessy jest przekazywany;
  • Ciekawa i pokręcona fabuła.

Wady:

  • Duża liczba aktorów trudno śledzić ich wszystkich.

7. Agent bezpieczeństwa narodowego

Zdjęcie agenta bezpieczeństwa narodowego

Kolejny serial detektywistyczny poświęcony przygodom agenta federalnej służby bezpieczeństwa Aleksieja Nikołajewa, w którym w tym czasie doskonale grał mało znany aktor Michaił Porieszkow. Pierwsze trzy serie były pokazywane w telewizji od pierwszego do trzeciego stycznia 2019 r. Na TNT. Cały sezon premierowy wyszedł od sierpnia do listopada tego samego roku. Począwszy od przyszłego roku serial rozpocznie się w NTV. To samo stało się z drugim sezonem. W sumie nakręcono 60 odcinków.Wszystkie historie mają miejsce w Petersburgu, zwłaszcza że główny bohater spędził całe życie w tym mieście. Aleksiej Nikołajew spędził dzieciństwo na Ligovce, po szkole wstąpił do instytutu teatralnego, skąd został wydalony za walkę. Później przybył do Afganistanu.

Producentem serialu był Alexander Kapitsa, który wcześniej współpracował z Streets of Broken Lights. Serial jest dość intrygujący: wszystkie historie są oryginalne, kamerzystom i reżyserowi udało się organicznie przekazać atmosferę Petersburga w latach 90. Główny bohater jest bardzo interesujący, sprawia, że ​​wczuwasz się w niego, ma dobre poczucie humoru. Wszystkie inne postacie - prawdziwi ludzie, którzy są wierni przyjaźni, zawsze są gotowi przyjść na ratunek swoim towarzyszom. Jak mówią krytycy, seria ta była w stanie dobrze pokazać rosyjską duszę i nasz narodowy charakter.

Zalety:

  • Oryginalna seria;
  • Dobrze zastrzelony;
  • Dość długo.

Wady:

  • Pewna niewiarygodność wielu opowiadań.

6. Metoda

Metoda fotograficzna

Jeden z najnowocześniejszych seriali telewizyjnych spośród wszystkich zawartych w naszej recenzji. To thriller psychologiczny z elementami kryminału. Ten film telewizyjny ma dość interesujący los. Przedpremierowy zamknięty pokaz dwóch seriali, w którym wzięli udział przedstawiciele branży medialnej i filmowej, odbył się we wrześniu 2015 r. W moskiewskim kinie Pioneer. Wziął w niej udział producent obrazu i dyrektor generalny Channel One Konstantin Ernst, który natychmiast potem podpisał umowę z twórcami obrazu na przedłużenie serii na co najmniej jeszcze jeden sezon. Premiera telewizyjna odbyła się w październiku tego samego roku, a nowy sezon zostanie wydany jesienią 2019 roku.

Główną rolę odgrywa Konstantin Khabensky, jego postać jest niezwykłą i bardzo tajemniczą osobą. Pracuje jako śledczy na bardzo wysokim poziomie. Skorzystają z jego pomocy, gdy konieczne jest zbadanie skomplikowanych i niezwykle skomplikowanych morderstw. Z reguły działa sam i nie mówi nikomu o cechach swoich metod. Prawie zawsze łapie zabójców i innych przestępców i często dokonuje ich egzekucji bezpośrednio przy aresztowaniu. Pewnego pięknego dnia zostaje mu przydzielony stażysta Jewgienij Stekłowa, którego rolę odgrywa Paulina Andreeva. Jednak praca z badaczem wyższej klasy nie jest tak łatwa, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka.

Zalety:

  • Nietrywialna fabuła;
  • Dobry rozwój bohaterów;
  • Atmosfera szarej rzeczywistości jest doskonale oddana.

Wady:

  • Motywacja bohaterki w morderstwie przestępców nie zawsze jest jasna.

5. Sabotażysta

Zdjęcie sabotażysty

Został wydany w telewizji w 2004 roku, serial powstał na podstawie powieści Anatolija Azolskiego o tym samym tytule. Akcja rozgrywa się u szczytu II wojny światowej - w 1942 roku. Fabuła oparta jest na temacie młodych sabotażystów zwiadowczych. Młodzi faceci, którzy właśnie ukończyli szkołę wywiadu, opracowują i realizują bardzo złożone operacje, działając głównie za liniami wroga. Temat ten zyskał nowy i oryginalny rozwój, reżyserowi i aktorom udało się przenieść go na zupełnie nowy poziom. Fabuła jest dynamiczna, ciągle w napięciu, wszystkie zadania stylistyczne realizowane są nienagannie.

W centrum opowieści są dwaj młodzi harcerze początkujący: 16-letnia Lenya Filatov i 20-letni Aleksiej Bobrikow, w których zagrali odpowiednio Aleksiej Bardukow i Aleksiej Sołonczow. Działają pod kierownictwem młodego porucznika Kaltygina, którego rolę doskonale odegrał Władysław Galkin. Pomimo tego, że serial został pozytywnie przyjęty przez publiczność, wśród krytyków wywołał dużą liczbę negatywnych recenzji. W szczególności wielu z nich stwierdziło, że film wypacza historię wewnętrzną. Ponadto odnotowano wiele niespójności - sierżanci otrzymują stopnie oficerskie bez ukończenia kursów oficerskich, a sabotażyści są wrzucani na tyły wojsk wroga z gwiazdkami na czapkach.

Zalety:

  • Dynamika fabuły;
  • Twórcy próbowali ujawnić jedną z nieznanych stron Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Wady:

  • Obraz polecenia Grotex;
  • Istnieją fabuły i faktyczne niespójności.

4. Siły specjalne

Zdjęcie sił specjalnych

Pojawił się w telewizji przez długi czas - w 2002 roku, niezbyt długo: zawiera trzy odcinki, rok później ukazała się kontynuacja składająca się z czterech odcinków. Początkowo planowano nakręcić około 24 odcinków, ale po ataku terrorystycznym w Biesłanie szef Pierwszego Kanału Konstantin Ernst postanowił zawiesić prace nad obrazem. Ogólnie rzecz biorąc, filmowanie rozpoczęło się w 2001 roku. Początkowo Igor Lifanov, Evgeny Sidikhin i Evgeny Dyatlov byli zaangażowani w role głównych bohaterów. Nakręcono z nimi cztery serie, ale instrukcja nie spodobała się produktom, dlatego materiał postawiono na półce.

Więcej:  TOP 10 najlepszych dekoderów telewizyjnych roku

W wersji, która mimo to pojawiła się na ekranach telewizyjnych, pojawili się już dość znani aktorzy - Aleksiej Krawczenko, Igor Lifanov, Michaił Porieszkow, Władimir Turczyński, Aleksander Baluev i wielu innych. Fabuła oparta jest na ukończonych opowieściach o trudnym codziennym życiu żołnierzy służących w elitarnych jednostkach sił zbrojnych. Stanowią one najtrudniejsze operacje w różnych hot spotach zlokalizowanych zarówno w kraju, jak i za granicą. W szczególności pierwszy odcinek ma miejsce w Czeczenii, gdzie siły specjalne chwytają czeczeńskich terrorystów. Druga seria poświęcona jest historii zniszczenia terrorysty Sharafa i jego grupy, trzeci epizod ma miejsce w północnej stolicy, gdzie siły specjalne walczą z fałszerzami.

Zalety:

  • Dynamiczny rozwój działki;
  • Dobra sceneria;
  • Świetne aktorstwo.

Wady:

  • Serię trudno nazwać intelektualistą.

3. Ulice zepsutych latarni

Zdjęcie Streets of Broken Lights

Jeden z pierwszych rosyjskich seriali kryminalnych, które miały zostać wydane w telewizji w 1998 roku, ale pierwsze odcinki pilotażowe nakręcono trzy lata wcześniej. Do tej pory ta seria ma aż 16 sezonów. Każda seria to kompletna historia, jednak istnieje kilka dwuczęściowych odcinków. Poświęcają się codziennemu życiu pracowników policji w Petersburgu. Dziś jest to najdłuższy serial telewizyjny w historii współczesnej rosyjskiej telewizji. Pierwsze odcinki nakręcono na podstawie prac Andrieja Kiwinowa, który pracował jako pracownik departamentu ujawnienia morderstw w Departamencie Spraw Wewnętrznych Dystryktu Kirowa w Petersburgu. Początkowo kanał RTR działał jako klient. Niestety producenci odmówili wydania produktów na ekrany z powodu niskiej jakości dźwięku i obrazu.

Następnie twórcy serii kupili prawa od RTR i sprzedali je TNT, gdzie miała miejsce premiera. Wszystkie odcinki pierwszego sezonu (są 32 odcinki) zostały nakręcone na podstawie historii Andrieja Kiwinowa, potem byli też inni scenarzyści, ale pozostał w projekcie jako konsultant. Widz pozytywnie zareagował zarówno na samych bohaterów, jak i na atmosferę pokazaną w serialu. Krytycy również zostali bardzo dobrze przyjęci, zwłaszcza że „Streets of Broken Lights” stały się naprawdę nowym kamieniem milowym w historii współczesnej rosyjskiej telewizji. Pierwsze kilka odcinków dosłownie wciągnęło w aforyzmy, a odcinek, w którym cały zespół głównych bohaterów wykonuje piosenkę A. Pugaczwy „Zadzwoń ze mną”, wyprzedził prawie wszystko w telewizji pod względem popularności.

Zalety:

  • Bardzo żywe i interesujące postacie, z których każda jest niezwykłą osobowością;
  • Dobre ruchy fabuły, które prawie zawsze są nieprzewidywalne;
  • Atmosfera petersburska jest przekazywana z całą skrupulatnością.

Wady:

  • Widzowie mogli zobaczyć tę serię kilka lat wcześniej.

2. Mistrz i Małgorzata

Zdjęcie Mistrza i Margarity

Moskwa, 1934 r. Dwóch pisarzy spacerujących wzdłuż Stawów Patriarchy. Wydaje się, że nie jest niczym niezwykłym, ale tutaj spotykają tylko władcę podziemnego świata.A to dopiero początek ekscytującej narracji o wielkim mistrzu słowa artystycznego M.A. Bułhakowa, którą nakręcił nie mniej niezwykły reżyser V. Bortko. Jak sam zauważył w wywiadzie, postawił sobie za cel przekazywanie treści powieści w jak najszerszym i najbliższym tekście. Udało mu się, zwłaszcza, że ​​udało mu się przyciągnąć do pracy nad tym projektem całe rozproszenie gwiazd kina domowego - O. Basilashvili, V. Galkin, K. Lavrov, S. Bezrukov, R. Kartsev i wielu innych. Premiera odbyła się 19 grudnia 2005 r. Na kanale Rossija; ponad 40 milionów osób obejrzało dwa pierwsze odcinki.

Pomimo ogromnej popularności wśród zwykłych widzów, większość krytyków zrobiła negatywne recenzje, nazywając serial manekinem, monstrualnym filmem i tak dalej. Rzeczywiście V. Bortko podjął się bardzo trudnego zadania - nakręcenia najbardziej tajemniczej powieści literatury rosyjskiej i radzieckiej. W większości mu się to udało, ale wciąż były wady. Poniższy ruch wydawał się interesujący zarówno dla publiczności, jak i krytyków: wszystkie epizody moskiewskie zostały wydane czarno-białe, a rozdziały Jerszalaim - w pełnym kolorze.

Zalety:

  • Adaptacja na dużą skalę jednej z najpopularniejszych powieści literatury rosyjskiej;
  • Doskonały wybór obsady;
  • Niemal całkowity brak wad i niedokładności stylistyczne.

Wady:

  • Pewna rozbieżność między wiekiem bohaterów a prawdziwym wiekiem aktorów.

1. Idiota

Zdjęcie idioty

Kolejna na szeroką skalę adaptacja dzieła rosyjskiej literatury klasycznej słynnego reżysera V. Bortko. Seria obejmuje dziesięć odcinków, z których każdy trwa 55 minut. Został zastrzelony przez firmę Studio 2-B-2 Entertainment, a kanał telewizyjny Rossija działał jako klient. Serial stał się dostępny dla szerokiej publiczności w 2003 roku. Natychmiast po wydaniu był nominowany do wielu nagród TEFI i był w stanie otrzymać siedem statuetek. Seria wyłoniła zwycięzcę w nominacjach do „Najlepszego telewizyjnego filmu fabularnego”, „Najlepszego męskiego wykonawcy”, „Najlepszej kobiecej wykonawcy” i tak dalej. W tym samym roku zdobył kilka nagród Golden Eagle, także w kilku kategoriach jednocześnie.

Fabuła jest dobrze znana wszystkim, którzy czytają powieść F.M. o tym samym tytule. Dostojewski. Przed rozpoczęciem filmowania reżyser dokładnie przestudiował powieść, jej scenariusz, przeczytał pamiętniki i znalazł miejsca w północnej stolicy, które były w jakiś sposób związane z tym dziełem. Książę Myszkin w wykonaniu Evgeni Mironov okazał się bardzo żywą i niezwykłą postacią. Kręcenie odbyło się właśnie w miejscach odzwierciedlonych w pracy: grupa była nie tylko w Petersburgu, ale także w Moskwie, a kilka odcinków trzeba było nakręcić w Szwajcarii. Całe rekwizyty są oryginalne, nieprzystosowane - rzeczy zapożyczono z kompozycji muzealnych, kolekcji antyków. Wszystko to pozwoliło nadać obrazowi prawdziwą historyczną autentyczność.

Zalety:

  • Wysokiej jakości dostosowanie klasycznego dzieła;
  • Doskonały wybór obsady;
  • Szczegółowe studium postaci.

Wady:

  • Nie wykryto

Podsumowując

Nasza recenzja najlepszego rosyjskiego serialu telewizyjnego dobiegła końca. Jeśli nie znalazłeś swojej ulubionej pracy, nie musisz się nas obrażać, ponieważ nadaliśmy tej ocenie pewną subiektywność. O swojej ulubionej serii możesz opowiedzieć w komentarzach do tego artykułu - dla nas i naszych czytelników bardzo interesujące będzie dowiedzieć się, które filmy preferujesz.

Dodaj komentarz

;-) :| : x : skręcone: : uśmiech: : szok: : smutny: : roll: : razz: : ups: : o : mrgreen: : lol: : pomysł: : uśmiech: : zło: : płacz: : cool: : strzałka: :???: :?: :!:

Technika

Elektronika

Najlepszy