Mnoho ľudí, ktorí vyslovujú slovo „Amerika“, si okamžite vybaví hamburgery, dievčatá v plavkách s farebnou vlajkou, ktoré sú obrazovým nápojom Coca-Cola z dizajnérskych sklenených fliaš a, samozrejme, filmov Tarantino. Quentin sa stal ťažkým jedným z obľúbených režisérov Američanov, vytvoril svoj vlastný kultový štýl. Väčšina z vás o nich videla alebo o nich aspoň počula. Táto najlepšia režijná práca vám pomôže doplniť váš zoznam skladieb z najlepších filmov.
Zhrnutie hodnotenia:
Príbeh Quentina Tarantina
Quentinova matka, keď mala na sebe dieťa pod jej srdcom, bola zúrivo potešená Williama Faulknera, v jednom z ktorého románov bola hrdinka s menom Quentin. Rozhodla sa, že nezáleží na tom, či sa narodil syn alebo dcéra - zavolá mu to. Ukázalo sa teda, že chlapec, ktorý dostal toto podivné meno, dostal 37 ocenení a bol nominovaný na ďalších 47 rokov. Jeho život nebol ľahký a ako sám neskôr poznamenal: „Za to som odmietol príliš veľa vecí v živote vytvoriť film. Nemám manželku, žiadne deti. Tieto obete som urobil s jasne definovaným cieľom. A som šťastný. “
Tarantino stále píše všetky skripty ručne a používa iba čierne a červené perá, aby zdôraznil storyboardy a dialógy, takže pred začatím písania scenára sa obáva, že existuje dosť písacích nástrojov, ktoré si ich neskôr nekúpite. Stále používa aj peňaženku „Bad Motherfucker“, ktorú mal jeho hrdina vo filme Pulp Fiction, a veril, že je jeho osobným talismanom. Quentin tiež miluje svoju matku, filmové efekty, špagety westernov, neočakávané zakončenie, krutosť karikatúry, komiksy, kovbojské kúzlo a rasizmus.
Niekto môže v Quentine hodiť kameň a povedať, že jeho filmy sú absurdné, koncentrácia prekliatia na centimeter štvorcový prekračuje maximálne povolené limity pre obyčajného poslucháča. Pán Tarantino stavia hrdinov medzi hrdinami tak, aby každá veta v nich mohla umiestniť nepriateľa na lopatky, a dialógy medzi hrdinmi sprostredkovávajú podrobnosti o vzťahu bez zbytočných metafor a sú nasýtené atmosférou pripomínajúcou piatkovú noc v malom bare, kde sa zhromaždila skupina mužov, ktorí sú jednoducho bez úradnej moci. a tučným písmom diskutovať o tom, čo sa stalo za týždeň. Táto osoba vie presne, ako natočiť filmy o tvrdých chlapcoch, ktorí vedia, ako si nakopať zadok, okrem toho, že ich zdobia chladnou hudbou. Ennio Morricone, White Stripes a Iggy Pop, Roy Orbison (s ktorým dokonca David Gilmore z The Pink Floyd neznepokojoval nahranie jedného svojho času!) - To nie sú všetky mastodóny trás, ktoré možno počuť vo filmoch slávneho režiséra.
Najlepšie filmy
Vo filmoch sa rozpoznávajú rukopisy „Tarantino“ tri: rámy z kmeňa (niečo ako podpis spoločnosti), úloha vlastného predstavenia (najmä Quentin rád hrá vo svojich filmoch nejakého nervového neurotika, čo je 7) z 10 prípadov zabijú pred odcudzením) a tiež milujú krásne nohy. Tarantino je stále ten futbalista, a ako vidíte vo svojej práci, rád odstraňuje jemné ženské nohy a zameriava sa na ne. Nehľadajte slová, ktoré by o tomto človeku hovorili: jeho filmy však hovoria viac o filmovom režisérovi.
7. Jackie Brown
Film je založený na románe „Rum Punch“ od Elmore Leonarda, ktorý bol niekoľkokrát nominovaný a za najlepší herecký výkon získal aj „strieborného medveďa“.
Pri prehliadaní určite premýšľate o tom, prečo si Tarantino vybral tento román pre filmovú adaptáciu. Odpoveď by sa mala nájsť v detailoch samotného románu: hlavná postava, Jackie, pracuje ako správkyňa a pomáha prevádzačom prevážať peniaze za predaj zbraní, alkoholu, tabaku a výbušnín, a potom kradne časť peňazí, v pokušení konverzáciami s agentmi, ktorí sa ju snažia donútiť vydávať pašerákov. Je to len to isté výbušné k-k-k-combo v štýle Tarantino! Aj keď to vyzerá, že sa režisér snažil myslieť vážne, jemne si všimnete psychológiu všetkých dialógov medzi ľuďmi spojenými s podnikaním, ktoré nie je také ľahké sa dostať von, ako aj liter krvi, vraždy, klamania a krádeže.
Cez celú akciu sa trochu pohasnete, pretože časom prestanete veriť v hrdinov a skepticizmus sa niekde vo vnútri prebudí. Samuel L. Jackson, žiaľ, stále nedokáže natiahnuť celý film svojím vlastným pohľadom a sarkasmom. Bez ohľadu na to, ako sa pokúsite mať čas na analýzu predchádzajúcich zvratov, stále sa stratíte v tom, čo sa deje v Jackie Brown. Film je skutočne seriózny, ale nie pre každého diváka.
6. Inglourious Basterds
Tento film má osem nominácií na Oscara a iba jeden je nominovaný za najlepšieho herca. Mimochodom, názov tohto filmu v angličtine je napísaný nesprávne. Tarantino poznamenal, že názov by mal byť napísaný presne ako „Inglourious Basterds“, hoci je správne napísať „Inglorious bastards“. Novinári pýtali Tarantina na dlhú dobu a takmer sledovali jeho dvere s touto otázkou na perách, až sa rozbil a rozmazal na jednej z tlačových konferencií, „bastardi“ zneli ako „bastardi“, preto nazval svoj film doplňovaním história kina s páskou, na ktorú sa v plnom rozsahu vzťahuje príslovie „Hovorím a píšem“. Nemali by ste sa však na film dotýkať: rozpráva nebankový príbeh o odpore amerických Židov uprostred činnosti nemeckej SS a trochu o vtedajšej filmovej produkcii propagandistických filmov.
Skript Tarantina nemilosrdne rezal a upravoval, pretože naozaj chcel napísať vojenskú pásku, aby vojenský hrdinstvo prevzal nominálnu hodnotu. Netreba dodávať, že je to ďalšia charakteristická črta režiséra: začať film, písať skripty pre mini-sériu, skrátiť ju a potom v takom prípade naplánovať ďalší film ako pokračovanie predchádzajúceho vesmíru a prepracovať ho v priebehu práce.
Aj keď nám film hovorí o tom filmovom priemysle tej doby, zariadenie SS funguje aj v žánri alternatívnej histórie (v tomto filme je vtipný Hitler, ktorý bol nakoniec zabitý) a obraz na obrazovke spolu so zvukovou stopou trubice poteší naše už prasknuté srdce, história je vnímaná ako mak. Útek malého dievčaťa zo smrti, ktorý sa potom rozhodne stať sa krvavou pomstou a pomstiť celý režim, ktorý prinútil ľudí zabíjať ostatných, vrátane jej rodičov, si myslím, že väčšina divákov sa už odvracia späť od hlavného prúdu a marshmallow aftertaste z týchto pozemkov. Avšak aj taká vec, ktorá je ochutená značkovými hrozienkami vo forme fetiš a silnými dialógmi medzi „priateľmi“ a „cudzincami“ o rôznych veciach pri stole, vyzerá hodná. Napriek skutočnosti, že boli nacisti potrestaní a práca kameramana a maliara bola dokonalá, nechcem film znova preskúmať.
5. Zabite Billa
Je ťažké uveriť, že tento originálny film ešte nikto nevidel. Yakuza, vysokovýkonné katany z Hattori Hanzo, pomsta za smrť rodičov, zabíjajúce deti, život hacking pre prežitie v rakve, vytrhávanie očí, rehabilitácia po kóme a charakter nevesty, ktorá bola špeciálne vyvinutá pre Umu Thurmana - toto je taký jadrový postmoderný výbuch,ktoré určite podkopajú mozgy ako Černobyľ. Uma Thurman, ako biely anjel, stelesňuje vytrvalú spravodlivosť, ktorá neuberá na šibote k životu, čo ju zrazu zbavilo akejkoľvek nádeje na šťastie. Tarantino vymyslel tento film a ochutnal ho detailmi, ako starostlivá hostiteľka kyslej smotany boršč.
Film, rovnako ako väčšina režisérskych diel, je určený širokému publiku, ale niektoré japonské hodnoty sú zobrazené zvnútra. Preto sa v reakcii na japonsko-americké vzťahy stále uskutočňoval šah a tento film vymizol so svojou originalitou a zanechal v kultúre silné znamenie. Je to skvelý film, ktorý môžete sledovať na priateľskej párty alebo na povzbudenie, ale nazvať to najlepšie v histórii filmu alebo v dielach Tarantina jednoducho neotáča jazyk. Aj keď to naozaj niekedy chcem revidovať.
4. Django Unchained
Čo dodať: Tarantino je krásne, aj keď robí filmy tak, že sa vzdáva svojho tradičného štýlu a píše niečo nové na tabuli vedľa svojich šablónových techník. Presne to sa stalo s filmom Django Unchained, kde sa Quentin konečne rozhodol uspokojiť svoju dlhotrvajúcu túžbu a sám si zobrať špagety western. Pravda, toto by nebolo Tarantino, keby na snímke nebol rasizmus, fenomenálne násilné boje a morské krvi, bičovanie ako hadica.
Je veľmi prekvapujúce, že v priebehu času Tarantino začal venovať osobitnú pozornosť oblečeniu, takže Django sa pred nami objavuje v nápadnom zelenom kabáte a v modrom kaftane (inšpirovaný obrazom „Chlapec v modrej“ od Thomasa Gainsborougha). V tomto filme je Leonardo DiCaprio, ktorý sa v tej dobe stále pokúšal vyhrať Oscara svojou hrou, takže okamih, keď DiCaprio rozbije pohár na stole, nebol úplne naplánovaný a celá posádka jednoducho šokovala a Leo hral celý scéna bez toho, aby sme boli bolestiví. Ovplyvňujú to Brünnhilde a jej deprivácie, skutočné skúsenosti Dr. Schultza a dialógy plné úvah o povahe slobody a nespravodlivosti sveta. Režisér sa tiež rozhodol oddávať sa aj malým memom, a preto jeho film končí epickou explóziou, proti ktorej Django kráča s dôverou a slobodnou chôdzou.
Vďaka tomu, že nás Quentin už naučil, že zbabelci dostanú to, čo si zaslúžia (ako napríklad dobrí chlapci), máte dôveru v to, čo sa deje na obrazovke, a nemôžete si vziať niečo z kúzla Dr. Schultza alebo odvahy Django, chcem študovať v takýchto filmoch a Tarantino - tlieskať.
3. Nechutná osemka
Veľkým prínosom tohto filmu a najmä Tarantina je to, že v tomto prípade jasne vedel, čo si má zvoliť pre svoj konkrétny dej. Tento film začína jednoducho nádhernou streľbou podľa všetkých pravidiel zloženia a farby v zimných lesoch vo Wyomingu, kde je odsúdený na popravu. Prichytení uprostred vánice musia zastaviť v dome Madame Minnie, kde spoločnosť z Konfederácie, Yankees, šerif, Mexičan, kriminálnik a kovboj začnú viesť dialógy a každý z nich má iné ciele. Každý by však mal jasne pochopiť, kto hovorí pravdu a kto klamá, a toto je napätie, keď vaše odhady zlyhajú v priebehu niekoľkých minút, núti vás k obrazovke, akoby akoby hypnotizovali. Čo je to jedinečná hra Daisy Runaway, ktorá sa každú sekundu nalieva krvou a verbálnym bahnom, ale stále jej necháva svoje ženské oči vyzerať sexy.
Človek musí iba varovať, že krv hrdinov v tomto filme je príliš veľa, a niekedy táto krutosť ovplyvňuje určitú šnúru duše. Pamätajte, že iba Tarantino si vždy dokáže predstaviť krv s čerešňovým džemom alebo borščom - potom sa posledné scény s krvnými fontánkami premenia na gastronomické dobrodružstvá.V tomto filme je pekné sledovať nielen obrázok, v ktorom kamera a rámová konštrukcia „dozrela“, ale aj podľa logiky každej postavy, ktorá sa hrávala s láskou a šikovnosťou. Quentinova túžba vyrobiť produkt so samostatným srdcom, ukázať ho v celej svojej kráse, rehabilitácia formátu širokouhlého filmu, ktorý sa dnes začal opäť venovať pozornosť. Preto nie je možné dať tomuto filmu, ktorý rozdelil mnohých kritikov na dva tábory, tretie miesto: niektorí kričali, že Tarantino sa odklonilo od svojich štandardov, a iní - že naopak, Quentin ukázal, že v Tarantine sú stále skryté talenty.
2. Pulp Fiction
Nelineárny pozemok, veľké množstvo liekov, krásne nohy Uma Thurmana, zákrut v kaviarni, ktorý sa húpa a valí, resuscitácia pomocou striekačky (mimochodom, striekačka bola skutočne vzatá z Umaho hrudníka a až potom pri úprave bola táto scéna „nasadená“ dozadu) ), psychopatia, Tarantina v sekundárnej, ale viditeľnej úlohe, zmätená Travoltou a mnoho odkazov vo filmoch o kovbojoch. A to všetko pod menom, čo znamená literatúra, ktorá sa svojou kvalitou spracovania podobá toaletnému papieru.
Som si istý, že väčšina z vás chápa Tarantina ako odvážneho človeka, ktorý vie, ako usporiadať boje, viesť dlhé dialógy a dramaticky zmeniť dej. V Pulp Fiction hovorí o každodennom živote amerických banditov so všetkými ich výhodami a nevýhodami a všetko kladie tak, aby ste mu začali jasne rozumieť: štítky, ktoré zavesíme, nie sú vždy naším objektívnym hodnotením osobnosti. Medzi stovkami epických fráz, ktorými je tento film plný, stojí za zváženie túto ľahkosť a prirodzenosť emócií hrdinov, ktorých najskôr vnímame výlučne ako negatívnych.
Stojí za to pozerať sa na Pulp Fiction už preto, že Uma Thurman, ktorý bol vysoký ako Eiffelova veža a nosil štyridsať prvú veľkosť topánky, bol veľmi plachý z rámu, v ktorom tancovala naboso. Tarantino ju k tomuto rámcu presvedčila veľmi dlho a presvedčila ju, že by to bolo veľmi zvodné a esteticky príjemné. Každý z toho mal úžitok: Uma prekonala svoj komplex strachu z nôh, Tarantino potešilo potleskom ruky po obrázku. Mickey Rourke a Kurt Cobain a jeho manželka mali tiež hrať vo filme, ale odmietli to vysvetliť zamestnaním vo svojich projektoch.
1. Mad Dogs
Zriedka sa stáva, že úplne prvá seriózna práca dostane od kritikov jedno z najvyšších hodnotení. Je to obrovská výhoda a veľká skúška, pretože celý život prechádza cestou hľadania úspechu.
Tarantino sa s tým vyrovnal - skutočne sa snaží, vylepšuje strelecký štýl a scenáristiku. Úžasne dobre koordinované obsadenie, rozprávanie a boj s morom krvi a atmosférou prenasledovania. Tarantino šoféroval každého nosom a rozprával príbehy, že „rezervoárové psy“ sú žargón alebo že má na mysli francúzske „zbohom“, zatiaľ nie je jasné, k čomu by sme sa my, zvedaví diváci, mali zastaviť. Quentin investoval do filmu veľa energie, je nemožné nevšimnúť si, ako buduje komunikáciu medzi hrdinami, ktorí nosia „farebné“ prezývky, a že umožňuje zachrániť jedného z hrdinov, aj keď nestráca realizmus celej situácie, pretože zvyšok hrdinov umierajú.
Začiatok práce na filme začal s čistým šťastím a je ťažké pochopiť, ako by sa dalo súhlasiť s takmer nadšeným natáčaním, s použitím vlastných kostýmov, ale s cieľom hrať banditov, ktorí milujú svoju prácu, a to bezvadne. Keď si začnete uvedomovať, všetko, čo sa deje na obrazovke, nadobúda nový tvar a dokonca aj scéna s výsmechom policajta kedysi zdvihla celé skupiny divákov v kinách a nevyzerá tak kruto. Tarantino sa snaží predstaviť násilie, ktoré je hlavným prostriedkom na dosiahnutie cieľa pre týchto „farebných“ pánov, ako je obvyklá práca.Okrem toho jasne zdôrazňuje, že tento gang sa snaží „prežiť“ a nie „ponížiť“ niekoho pre čisto emocionálne uspokojenie.
V tomto filme je veľa podcenení, ktoré každému umožňuje porozumieť týmto jednoduchým chlapom, ktorí ukradnú milión z banky úplne iným spôsobom. Zhromažďujú sa na kávu, kričia na seba slovom, ale práve táto súdržnosť vládne v ich tíme spolu s láskou k podrobným detailom a histórii, čo otvára naše oči tomu, na čom nezáleží: aký cieľ si stanovíte pre seba a pre seba ste na to ideálne vhodní. Môžete si však vybrať ľudí, s ktorými dosiahnete tento cieľ a získate neoceniteľné skúsenosti.
Nechajte Tarantina naďalej strieľať, pričom sa neustále zdokonaľujeme, a dáva nám viac ako jednu snímku krviprelievania, nečakaných zákrut a bojov.
Ktorý film považujete za najlepší pre Quentina Tarantina?
