“Amerika” kelimesini kullanan bir çok insan hamburgerleri, resimsel rengarenk mayolardaki kızları tasarımcı cam şişelerden ve tabii ki Tarantino filmlerinden Coca-Cola içiyor. Quentin, Amerikalıların favori yönetmenlerinden biri haline geldi, kendi kült stilini yarattı. Çoğunuz gördünüz ya da en azından onlar hakkında duydunuz. Bu üst yönetmenlik çalışması, en iyi filmlerin oynatma listesini yenilemenize yardımcı olacaktır.
Derecenin özeti:
Quentin Tarantino Hikayesi
Quentin'in annesi, kalbinin altında bir çocuk giydiğinde, romanlarından birinde Quentin adında bir kahraman olan William Faulkner ile öfkeyle sevinirdi. Bir oğlun veya kızın doğup doğmamasının bir önemi olmayacağına karar verdi - ona böyle diyecek. Böylece ortaya çıktı: bu garip ismi alan çocuk 37 ödül aldı ve başka bir 47'ye aday gösterildi. Hayatı kolay değildi ve kendisinin daha sonra belirttiği gibi: “Bunun için hayatta çok fazla şeyi reddettim. bir film yapmak için. Benim karım yok, çocuğum yok. Bu fedakarlıkları açıkça tanımlanmış bir amaç için yaptım. Ve ben mutluyum. ”
Tarantino, senaryoları ve diyalogları vurgulamak için sadece siyah ve kırmızı kalemler kullanarak tüm senaryoları el ile yazmaya devam ediyor, bu yüzden senaryoyu yazmaya başlamadan önce, daha sonra satın almayacak kadar yazı gereçleri bulunduğundan endişeleniyor. Aynı zamanda, kahramanın “Pulp Fiction” filminde sahip olduğu “Bad Motherfucker” cüzdanını hala kendi tılsımı olduğuna inanıyor. Quentin ayrıca annesini, film efektlerini, spagetti terbiyelerini, beklenmedik sonları, karikatür zulmünü, çizgi romanları, kovboy cazibesini ve ırkçılığını çok seviyor.
Birisi Quentin’e bir taş atabilir, filmlerinin saçma olduğunu söyleyerek, santimetrekare başına düşen küfür konsantrasyonları sıradan bir dinleyici için izin verilen maksimum sınırları aşıyor. Bay Tarantino, kahramanlar arasında çatışmalar yaratır; böylece her bir ifade, düşmanı omuz bıçaklarına koyabilir ve kahramanlar arasındaki diyaloglar, gereksiz metaforlar olmadan ilişkinin ayrıntılarını iletir ve kahramanlar arasındaki diyaloglar, cuma gecesini anımsatan bir atmosferde doyurulmuş, küçük bir barda topluluğun bir araya geldiği ve kalın bir cümle ile bir haftada ne olduğunu tartışın. Bu kişi, harika bir müzikle süslenmenin yanı sıra, kıçını nasıl tekmeleyeceğini bilen sert adamlar hakkında nasıl film yapılacağını da biliyor. Ennio Morricone, White Stripes ve Iggy Pop, Roy Orbison (The Pink Floyd'dan David Gilmore'un bile vaktinden bir tanesini bile kaydetmekten çekinmedi!) - Bu, ünlü yönetmenin filmlerinde duyulabilecek lamba parçalarının hepsi mastodonlar değil.
En iyi filmler
“Tarantino” el yazısının filmlerde tanınması için üç şey var: bagajdan kareler (şirket imzası gibi), kendi performansının kameo rolü (özellikle, Quentin filmlerinde bir tür sinirsel nevrotik oynamayı seviyor. 10 davadan birinde denoudan önce öldürürler) ve ayrıca güzel bacakları sever. Tarantino hala o ayak oyuncusudur ve çalışmalarında gördüğünüz gibi, hassas kadın ayaklarını çıkarmayı ve onlara odaklanmayı seviyor. Bu adam hakkında konuşacak kelimeler aramayın: bununla birlikte, filmleri yönetmen hakkında daha fazla bilgi veriyor.
7. Jackie Brown
Film, Elmore Leonard'ın "Rum Punch" adlı romanına dayanıyor, birkaç kez aday gösterildi ve ayrıca En İyi Erkek Oyuncu dalında "Gümüş Ayı" aldı.
İzlerken, kesinlikle Tarantino'nun film uyarlama için bu romanı neden seçtiğini düşüneceksiniz. Cevap, romanın kendisinin detaylarında bulunmalıdır: ana karakter Jackie, bir hostes olarak çalışır ve kaçakçıların silah, alkol, tütün ve patlayıcıların satışı için para taşımasına yardım eder ve daha sonra onu kaçakçıları iade etmeye zorlayan ajanlarla yaptığı konuşmaların yol açtığı parayı çalar. Tarantino tarzındaki aynı patlayıcı K-K-K-Combo! Her ne kadar yönetmenin ciddi olmaya çalıştığını hissetmiş gibi görünse de, bir işle bağlantısı olan insanlar arasındaki tüm diyalogların psikolojisini, bir kan, litre, aldatma ve bir litre kanın yanı sıra, çıkarılması kolay olmayan insanlar arasındaki tüm diyalogların dikkatini çekiyor.
Tüm harekete rağmen, biraz üzülüyorsunuz, çünkü zamanla kahramanlara inanmayı bırakıyorsunuz ve şüphecilik içeride bir yerde uyanıyor. Samuel L. Jackson, ne yazık ki, yine de tüm filmi kendi bakış açısıyla ve alayıyla uzatamıyor. Önceki arsa twistlerini analiz etmek için zamanınız nasıl olursa olsun, Jackie Brown'da olan bitenden hala kaybedeceksiniz. Film gerçekten ciddi, ama her izleyici için değil.
6. Soysuzlar Çetesi
Bu filmin sekiz Oscar adayı var ve sadece bir tanesi En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu adayı. Bu arada, bu filmin adı ingilizce yanlış yazılmış. Tarantino, "Soysuzlar piçleri" yazmanın doğru olmasına rağmen, ismin tam olarak "Soysuzlar Çetesi" olarak yazılması gerektiğini belirtti. Gazeteciler Tarantino'yu uzun süre sorguladılar ve neredeyse bu kapıda dudaklarında izliyorlardı, basın konferanslarından birinde kırılıncaya ve bulanıklaşana kadar “piçler” sesini “piçler” gibi seslendirdiler, bu yüzden filminin yenilenmesini istedi “Konuşuyorum ve yazıyorum” atasözünün tam olarak uygulandığı bir kasetle sinema tarihi. Ancak filme karşı önyargılı olmamanız gerekiyor: Amerikan Yahudilerinin Alman SS’lerin etkinliklerinin ortasında gösterdiği direnişin, ve o zamanlar propaganda filmlerinin prodüksiyonu hakkında biraz yasaklı bir hikaye anlatıyor.
Tarantino senaryosu askeri kahramanlığı gerçek anlamda değerlendirebilmek için askeri bir kaset yazmak istediği için acımasızca kesti ve değiştirdi. Söylemeye gerek yok, bu yönetmenin başka bir karakteristik özelliği: bir filme başlamak, bir mini dizi için senaryo yazmak, onu kısaltmak ve bu durumda bir sonraki filmi bir önceki evrenin devamı olarak planlamak ve çalışma sürecinde yeniden işlemek.
Her ne kadar film bize o zamanların film endüstrisinden bahsetmesine rağmen, SS cihazı alternatif tarih türünde de çalışıyor (bu filmde sonunda öldürülen komik bir Hitler var) ve tüp müziğiyle birlikte ekrandaki resim, kırılmış kalbimizi memnun ediyor. tarih çok haşhaş olarak algılanmaktadır. Daha sonra kanlı bir intikam olmaya karar veren küçük bir kızın ölümünden kaçması ve insanları ebeveynlerini de dahil olmak üzere diğerlerini öldürmeye zorlayan bütün rejimin intikamını alması - sanırım çoğu izleyici zaten bu tür arsaların ardından ana akım ve marşmelovdan geri dönüyor. Ancak, böyle bir şey bile, ayak fetiş şeklinde markalı kuru üzüm ile terbiyeli ve “arkadaşlar” ile “yabancı” arasında masadaki farklı şeyler hakkında yoğun diyaloglar olsa bile, değerli görünüyor. Ancak, Nazilerin cezalandırılmasına ve kameraman ve dekoratörlerin çalışmalarının kusursuz olmasına rağmen, filmi ikinci kez incelemek istemiyorum.
5. Bill'i öldür
Bu orijinal filmin henüz hiç kimse tarafından görülmediğine inanmak zor. Yakuza, Hattori Hanzo'dan ağır katanalar, ebeveynlerin, katil çocukların, bir tabutta hayatta kalmak için hacklenenlerin intikamını almak, gözleri parçalamak, komadan sonra rehabilitasyon yapmak ve Uma Thurman için özel olarak icat edilen “Gelin” in karakterini almak,Bu da kesinlikle Çernobil gibi beyinleri baltalayacak. Uma Thurman, beyaz bir melek gibi, aniden mutluluğu sınırlamayan, kasvetle yaşamı sınırlandırmayan bir adaleti markalaştırır. Tarantino bu filmi düşündü, ekşi krema borschunun şefkatli hostesi gibi, ayrıntılarla tatlandırdı.
Filmin çoğu yönetmenin eserlerinde olduğu gibi, geniş bir izleyici kitlesine yöneliktir, ancak bazı Japon değerleri içten dışa gösterilir. Bu nedenle, Japon-Amerikan ilişkilerine cevap olarak shah hala yaşandı ve bu film özgünlüğü ile öldü ve kültürde güçlü bir iz bıraktı. Bu, dostça bir partide izlemek ya da neşelenmek için harika bir film, ancak sinema tarihinde ya da Tarantino'nun eserlerinde en iyisi olarak adlandırmak, sadece dili çevirmiyor. Yine de bazen tekrar gözden geçirmek istiyorum.
4. Django Unchained
Eklenecekler: Tarantino, filmleri geleneksel tarzından uzaklaştırarak film yaparken ve şablon tekniklerinin yanında tahtaya yeni bir şeyler yazdığında bile çok güzel. Quentin sonunda uzun süredir devam eden arzusunu tatmin etmeye ve kendi başına batıdaki spagettiyi çıkarmaya karar vermiş olan Django Unchained filminde olan tam olarak buydu. Doğru, resim ırkçılık, olağanüstü şiddetli kavgalar ve bir kan denizi olsaydı, tıpkı bir hortum gibi çırpınırsa, bu Tarantino olmazdı.
Tarantino'nun zaman içinde kıyafetlere özel ilgi göstermeye başlaması çok şaşırtıcı, bu yüzden Django önümüze çarpıcı bir yeşil frak palto ve mavi kaftanda (Thomas Boy Boys 'un “Mavi Çocuk” resminden esinlenerek) gözüküyor. Bu filmde, o sırada hala oyunuyla Oscar kazanmaya çalışan Leonardo DiCaprio var, bu yüzden DiCaprio'nun masadaki bir bardağı kırdığı an kesinlikle planlanmamıştı ve tüm ekip şoktan dondu ve Leo bütünüyle oynadı Acı çekmeden bile sahne. Brünnhilde ve yoksunlukları, Dr. Schultz'un gerçek diyalogları ve diyaloglar, özgürlüğün doğasına ve dünyadaki adaletsizliğe yansımalarıyla dolu. Yönetmen ayrıca küçük bir anı bile çekmeye karar verdi ve bu yüzden filmi Django'nun kendine güvenen ve özgür bir yürüyüşle yürüdüğü epik bir patlamayla sona erdi.
Quentin bize kötü adamların hak ettiklerini (ancak iyi adamlar gibi) aldıklarını öğrettiği için, ekranda olanlara güven duyuyorsunuz ve Dr. Schultz’un cazibesinden veya cesaretinden bir şey alamıyorsunuz. Django, böyle filmlerde okumak istiyorum ve Tarantino - alkışlamak.
3. İğrenç rakam sekiz
Bu filmin ve özellikle Tarantino'nun en büyük özelliği, bu durumda, kendi konusu için ne seçeceğini açıkça bilmesidir. Bu film, bir mahk forestmun idam edildiği Wyoming'in kış ormanlarındaki tüm kompozisyon ve renk kurallarına göre mükemmel bir çekimle başlıyor. Bir kar fırtınasının ortasında yakalanan gezginler, Madame Minnie’nin evinde durmalı, burada Konfederasyon, Yankees, şerif, Meksika, katil ve kovboydan gelen kişilerin diyaloglarını yürütmeye başlıyorlar ve her birinin farklı hedefleri var. Ancak, herkes kimin doğru söylediğini ve kimin yalan söylediğini açıkça anlamalıdır ve tahminleriniz birkaç dakika içinde başarısız olduğunda gerginlik sizi hipnotize etmiş gibi ekrana perçinler. Her saniye kan ve sözel çamurla dökülmüş olan benzersiz bir Daisy Runaway oyunu, ama yine de kadın gözlerinin gidip seksi görünmesine izin vermeye devam ediyor.
Sadece bu filmdeki kahramanların kanının çok fazla olduğu konusunda uyarılması gerekir ve bazen bu zulüm ruhtaki bazı ipleri etkiler. Ve sadece Tarantino'nun kanı her zaman kiraz reçeli veya borsch ile hayal edebileceğini unutmayın - sonra kanlı çeşmelerin olduğu son sahneler gastronomik maceralara dönüşür.Bu filmde, sadece kamera çalışması ve çerçeve yapımının “olgunlaştığı” resmi değil, aynı zamanda sevgi ve beceri ile oynanan karakterlerin her birinin mantığına göre izlemek güzel. Quentin’in ayrı bir kalbe sahip bir ürün yapma arzusu, tüm ihtişamıyla göstermek için, bugün yeniden dikkat etmeye başlamış olan geniş ekran bir film biçiminin rehabilitasyonu. Bu yüzden birçok eleştirmeni iki kampa bölen filme üçüncü sırada yer vermemek imkansız: bazıları Tarantino'nun standartlarından uzaklaştığını, diğerleri ise Quentin Tarantino'da hala gizli yeteneklerin olduğunu gösterdi.
2. Hamuru Kurgu
Doğrusal olmayan bir komplo, büyük miktarda uyuşturucu, Uma Thurman'ın güzel ayakları, bir kafede sallanmak ve yuvarlamak için bir bükülme, bir şırınga ile yeniden canlandırmak (bu arada, şırınga aslında Uma'nın göğsünden çekildi ve sadece o zaman, bu sahnede geriye doğru yerleştirildi) ), psikopati, ikincil ama göze çarpan bir rolde olan Tarantino, Travolta tarafından şaşkına çevrilmiş ve kovboylarla ilgili filmlerde birçok referans. Ve bu ismin altındaki tüm bunlar, yürütme kalitesinde tuvalet kağıdına benzer olan edebiyat anlamına gelir.
Tarantino'yu kavga etmeyi, uzun diyaloglar yapmayı ve komployu önemli ölçüde değiştirmeyi bilen bir cesaret olarak anladığınızdan eminim. Pulp Fiction'da Amerikan haydutlarının gündelik hayatından, tüm artıları ve eksilerinden bahseder ve her şeyi net bir şekilde anlamaya başlayacak şekilde söyler: astığımız etiketler her zaman kişiliğin objektif bir değerlendirmesi değildir. Bu filmin dolu olduğu yüzlerce epik tabir arasında, ilk başta yalnızca olumsuz olarak algıladığımız kahramanların duygularının bu hafifliğini ve doğallığını düşünmeye değer.
Zaten Pulp Fiction'ı izlemeye değer, çünkü aslında bir Eyfel Kulesi gibi uzun boylu olan ve kırk birinci ayakkabı boyutunu giyen Uma Thurman'ın, çıplak ayakla dans ettiği çerçeveye karşı çok utangaçtı. Tarantino, onu bu kareye çok uzun bir süre ikna etti, onu baştan çıkarıcı ve estetik açıdan tatmin edici olacağına ikna etti. Herkes bundan faydalandı: Uma, bacağının korkusuyla ilgili karmaşıklığını aştı, Tarantino resimdeki zevkle ellerini çırptı. Ayrıca, Mickey Rourke ve Kurt Cobain ve eşinin filmde başrol etmesi gerekiyordu, ancak bunu projelerinde istihdam ederek açıklamayı reddettiler.
1. Çılgın Köpekler
Nadiren, ilk ciddi çalışmanın eleştirmenlerden en yüksek puanlardan birini aldığı ortaya çıkar. Bu büyük bir avantaj ve çok büyük bir test çünkü tüm yaşamlar başarı peşinde koşuyor.
Tarantino bununla başa çıktı - gerçekten denemekte, çekim tarzını ve senaryo yazma becerilerini geliştirmektedir. İnanılmaz derecede iyi koordine edilmiş oyuncu kadrosu, anlatı ve kan denizi ve zulüm atmosferiyle savaş. Tarantino, herkesi burnundan sürükledi ve “rezervuar köpeklerinin” jargon olduğu veya Fransız “hoşçakal” olduğunu akılda tuttuğu hikayeleri anlattı. Şimdiye kadar meraklı seyircilerin neyin durması gerektiği belli değil. Quentin filme çok fazla enerji harcadı, “renkli” lakap takmış kahramanlar arasında nasıl iletişim kurduğunu ve kahramanın geri kalanının gerçekliğini kaybetmemesine rağmen kahramanlardan birinin kurtarılmasına izin verdiğini fark etmek mümkün değil. ölüyorlar.
Filmdeki çalışmaların başlangıcı saf şansla başladı ve birinin kendi kostümlerini kullanarak, ancak işlerini seven ve kusursuz bir şekilde yapan haydutları oynamak için birinin nasıl heyecan verici bir şekilde çekim yapabileceğini anlamak zor. Fark etmeye başladığınızda, ekranda olan her şey yeni bir şekle bürünür ve hatta bir polisin alay konusu olan bir sahne bile sinema salonlarında tüm seyirci gruplarını yükseltir ve çok acımasız görünmez. Tarantino, bu "renkli" beylerin amacına ulaşmanın ana aracı olan şiddeti her zamanki çalışma olarak hayal etmeye çalışıyor.Ek olarak, bu çetenin tamamen duygusal memnuniyet uğruna birini “küçük düşürmek” yerine “hayatta kalmaya” çalıştığını açıkça vurgulamaktadır.
Bu filmde, herkesin bankadan bir milyon kişiyi tamamen farklı şekillerde çalan bu basit adamları anlamalarını sağlayan çok fazla belirsizlik var. Kahve içmek için toplanıyorlar, birbirlerine bağırıyorlar, ancak bu tutarlılık, ekiplerimizde göze çarpan şeyleri açıklayan ayrıntılı detaylara ve tarihe sevgi ile birlikte hüküm süren bu tutarlılık. Bunu başarmak için idealsin. Ancak, bu hedefe ulaşacağınız insanları seçebilir ve paha biçilmez bir deneyim kazanabilirsiniz.
Ve Tarantino'nun sürekli gelişmeye devam ederken ateş etmeye devam etmesine izin verin ve bize birden fazla kan dökümü, beklenmedik dönüşler ve kavgalar verir.
Quentin Tarantino için en çok hangi filmi düşünüyorsun?
