Nhiều người, thốt ra từ từ America America, ngay lập tức nhớ lại những chiếc bánh hamburger, những cô gái mặc đồ bơi màu cờ đang uống Coca-Cola từ chai thủy tinh thiết kế và dĩ nhiên là phim Tarantino. Quentin đã trở thành một trong những đạo diễn yêu thích của người Mỹ, ông đã tạo ra phong cách sùng bái của riêng mình. Hầu hết các bạn đã thấy, hoặc ít nhất là nghe về họ. Công việc đạo diễn hàng đầu này sẽ giúp bạn bổ sung danh sách phát những bộ phim hay nhất.
Tóm tắt xếp hạng:
Câu chuyện Quentin Tarantino
Mẹ của Quentin, khi cô mang một đứa trẻ dưới trái tim, đã rất vui mừng với William Faulkner, trong một trong những cuốn tiểu thuyết có một nữ anh hùng tên là Quentin. Cô quyết định rằng việc con trai hay con gái được sinh ra không quan trọng - cô sẽ gọi anh như vậy. Vì vậy, hóa ra: cậu bé nhận được cái tên kỳ lạ này đã nhận được 37 giải thưởng, và được đề cử thêm 47. Cuộc sống của anh ta không hề dễ dàng, và sau đó chính anh ta đã lưu ý rằng: Tôi đã từ chối quá nhiều thứ trong cuộc sống vì điều đó để làm một bộ phim. Tôi không có vợ, không có con. Tôi đã thực hiện những hy sinh này với một mục tiêu rõ ràng. Và tôi hạnh phúc.
Tarantino vẫn viết tất cả các kịch bản bằng tay, chỉ sử dụng bút màu đen và đỏ để nhấn mạnh bảng phân cảnh và đối thoại, vì vậy trước khi bắt đầu viết kịch bản, anh ta lo lắng rằng có đủ dụng cụ viết để không mua chúng sau này. Anh ta vẫn còn sử dụng ví tiền của Bad Bad Motherfucker, người anh hùng của anh ta đã có trong bộ phim Cốt truyện Pulp Fiction, tin rằng anh ta là một lá bùa hộ mệnh của mình. Quentin cũng yêu mẹ mình, hiệu ứng phim, tây spaghetti, kết thúc bất ngờ, tàn ác biếm họa, truyện tranh, cao bồi quyến rũ và phân biệt chủng tộc.
Ai đó có thể ném đá vào Quentin, nói rằng những bộ phim của anh ta thật vô lý, nồng độ của những lời nguyền trên mỗi cm vuông vượt quá giới hạn tối đa cho phép đối với một người nghe thông thường. Ông Tarantino xây dựng các cuộc giao tranh giữa các anh hùng để mỗi cụm từ trong họ có thể đặt kẻ thù lên bả vai, và các cuộc đối thoại giữa các anh hùng truyền đạt các chi tiết về mối quan hệ mà không có ẩn dụ không cần thiết và được bão hòa với một bầu không khí gợi nhớ về một đêm thứ Sáu trong một quán bar nhỏ và với một cụm từ táo bạo thảo luận về những gì đã xảy ra trong một tuần. Người này biết chính xác cách làm phim về những người khó tính, biết đá đít, bên cạnh việc trang trí nó bằng âm nhạc tuyệt vời. Ennio Morricone, White Stripes và Iggy Pop, Roy Orbison (người mà ngay cả David Gilmore từ The Pink Floyd cũng không khinh khi ghi lại một lần duy nhất trong thời gian của mình!) - Đây không phải là tất cả các bài hát về đèn của đạo diễn nổi tiếng.
Phim hàng đầu
Có ba điều mà chữ viết tay của Tarantino, được nhận ra trong các bộ phim: các khung hình từ thân cây (giống như chữ ký của công ty), vai trò của vai diễn riêng (đặc biệt, Quentin thích đóng một loại thần kinh thần kinh trong các bộ phim của mình, đó là 7 trong số 10 trường hợp họ sẽ giết trước khi từ chối), và cũng thích đôi chân đẹp. Tarantino vẫn là người chơi chân đó, và như bạn có thể thấy trong tác phẩm của mình, anh ấy thích loại bỏ đôi chân nữ dịu dàng và tập trung vào chúng. Đừng tìm lời để nói về người đàn ông này: tuy nhiên, các bộ phim của anh ấy nói nhiều hơn về đạo diễn phim.
7. Jackie Brown
Bộ phim dựa trên cuốn tiểu thuyết "Rum Punch" của Elmore Leonard, đã được đề cử nhiều lần và cũng nhận được "Gấu bạc" cho Nam diễn viên xuất sắc nhất.
Khi xem, bạn chắc chắn sẽ nghĩ về lý do tại sao Tarantino chọn cuốn tiểu thuyết này cho bộ phim chuyển thể. Câu trả lời nên được tìm thấy trong các chi tiết của cuốn tiểu thuyết: nhân vật chính, Jackie, làm tiếp viên và giúp những kẻ buôn lậu vận chuyển tiền mặt để bán vũ khí, rượu, thuốc lá và chất nổ, sau đó đánh cắp một phần tiền, bị cám dỗ bởi những kẻ buôn lậu. Nó chỉ là một combo k-k-k-nổ bùng nổ theo phong cách Tarantino! Mặc dù có vẻ như giám đốc đang cố gắng nghiêm túc, nhưng bạn chú ý một cách tinh tế tâm lý của tất cả các cuộc đối thoại giữa những người được kết nối bởi một doanh nghiệp không dễ dàng thoát ra, cũng như một lít máu, giết người, lừa dối và trộm cắp.
Mặc dù toàn bộ hành động, bạn uể oải một chút, bởi vì theo thời gian bạn ngừng tin tưởng vào những anh hùng, và sự hoài nghi thức dậy ở đâu đó bên trong. Thật không may, Samuel L. Jackson, vẫn không thể kéo dài toàn bộ bộ phim bằng ánh mắt và sự mỉa mai của chính mình. Cho dù bạn cố gắng có thời gian để phân tích các vòng xoắn cốt truyện trước đó như thế nào, bạn vẫn sẽ bị lạc trong những gì đang xảy ra trong Jackie Brown. Bộ phim thực sự nghiêm túc, nhưng không dành cho mọi người xem.
6. Basterds tuyệt vời
Bộ phim này có tám đề cử Oscar và chỉ có một đề cử cho Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất. Nhân tiện, tên của bộ phim này bằng tiếng Anh được viết sai chính tả. Tarantino lưu ý rằng tên này phải được viết chính xác là "Basterds đáng sợ", mặc dù việc viết "Những kẻ khốn khốn" là chính xác. Các nhà báo đã hỏi Tarantino trong một thời gian dài và gần như theo dõi câu hỏi này trên môi anh ta, cho đến khi anh ta phá vỡ và buột miệng tại một trong các cuộc họp báo, những kẻ khốn kiếp nghe có vẻ giống như tên khốn đó, đó là lý do tại sao anh ta gọi bộ phim của mình. lịch sử điện ảnh với một cuốn băng, mà câu tục ngữ tôi nói và tôi viết nên áp dụng đầy đủ. Nhưng bạn không nên định kiến về bộ phim: nó kể một câu chuyện không tầm thường về sự kháng cự của người Do Thái Mỹ giữa các hoạt động của SS Đức và một chút về việc sản xuất phim tuyên truyền sau đó.
Kịch bản Tarantino cắt và sửa đổi không thương tiếc, vì ông thực sự muốn viết một cuốn băng quân sự để lấy chủ nghĩa anh hùng quân sự theo mệnh giá. Không cần phải nói, đây là một đặc điểm khác của đạo diễn: bắt đầu làm phim, viết kịch bản cho một sê-ri nhỏ, rút ngắn và sau đó, trong trường hợp đó, lên kế hoạch cho bộ phim tiếp theo như là sự tiếp nối của vũ trụ trước đó và làm lại nó trong quá trình làm việc.
Mặc dù bộ phim cho chúng ta biết về ngành công nghiệp điện ảnh thời đó, thiết bị SS cũng hoạt động trong thể loại lịch sử thay thế (có một Hitler hài hước trong bộ phim này cuối cùng đã bị giết), và hình ảnh trên màn hình cùng với nhạc phim ống đã làm hài lòng trái tim của chúng ta, lịch sử được cảm nhận rất anh túc. Cuộc trốn thoát của một cô bé khỏi cái chết, người sau đó quyết định trở thành một kẻ báo thù đẫm máu và trả thù cho toàn bộ chế độ buộc mọi người phải giết người khác, kể cả cha mẹ cô - tôi nghĩ rằng hầu hết người xem đã quay trở lại từ dư vị chính thống và đầm lầy của những âm mưu đó. Tuy nhiên, ngay cả một điều như vậy, nếu nó được tẩm ướp với nho khô có thương hiệu dưới hình thức tôn sùng chân và những cuộc đối thoại căng thẳng giữa những người bạn của Cameron và những người xa lạ về những điều khác nhau trên bàn, có vẻ xứng đáng. Tuy nhiên, mặc dù thực tế là Đức quốc xã đã bị trừng phạt, và công việc của người quay phim và trang trí là hoàn hảo, tôi không muốn xem lại bộ phim lần thứ hai.
5. Giết Bill
Thật khó để tin rằng bộ phim gốc này chưa được ai xem. Yakuza, katana hạng nặng từ Hattori Hanzo, trả thù cho cái chết của cha mẹ, những đứa trẻ giết người, hack cuộc sống để sống sót trong một cỗ quan tài, xé mắt, phục hồi sau khi hôn mê và nhân vật của Cô dâu Cô dâu, được phát minh đặc biệt cho Uma Thurman - đây là một vụ nổ hạt nhân.điều này chắc chắn sẽ làm suy yếu bộ não như Chernobyl. Uma Thurman, giống như một thiên thần trắng, vung lên một công lý cuộn tròn, không kiềm chế sự ảm đạm với cuộc sống, điều này đột nhiên tước đi mọi hy vọng của cô cho hạnh phúc. Tarantino nghĩ ra bộ phim này, hương vị của nó với các chi tiết, giống như một bà chủ chăm sóc của bánh kem chua.
Bộ phim, giống như hầu hết các tác phẩm của đạo diễn, được dành cho nhiều đối tượng, nhưng một số giá trị của Nhật Bản được thể hiện từ trong ra ngoài. Do đó, shah để đáp lại mối quan hệ Mỹ-Nhật vẫn diễn ra, và bộ phim này đã chết với tính nguyên bản của nó và để lại một dấu ấn mạnh mẽ trong văn hóa. Đây là một bộ phim tuyệt vời để xem tại một bữa tiệc thân thiện, hoặc để vui lên, nhưng để gọi nó là hay nhất trong lịch sử điện ảnh hoặc trong các tác phẩm của Tarantino đơn giản là không thể nói được. Mặc dù đôi khi tôi thực sự muốn sửa lại nó.
4. Django không bị thương
Thêm gì: Tarantino vẫn đẹp ngay cả khi anh ấy làm phim rời khỏi phong cách truyền thống của mình và viết một cái gì đó mới lên bảng bên cạnh kỹ thuật mẫu của anh ấy. Đây chính xác là những gì đã xảy ra với bộ phim Django Unchained, nơi Quentin cuối cùng đã quyết định thỏa mãn mong muốn lâu dài của mình và tự mình tháo mì spaghetti. Đúng, đây sẽ không phải là Tarantino, nếu bức ảnh không có sự phân biệt chủng tộc, những trận đánh dữ dội phi thường và một biển máu, quất như một cái vòi.
Điều rất đáng ngạc nhiên là theo thời gian, Tarantino bắt đầu chú ý đặc biệt đến trang phục, vì vậy Django xuất hiện trước chúng tôi trong chiếc áo choàng dài màu xanh lá cây nổi bật và caftan màu xanh (lấy cảm hứng từ bức tranh Cậu bé trong Blue Khăn của Thomas Gainsborough). Trong bộ phim này, có Leonardo DiCaprio, người lúc đó vẫn đang cố gắng giành giải Oscar với trò chơi của mình, vì vậy khoảnh khắc DiCaprio làm vỡ một chiếc cốc trên bàn là hoàn toàn không có kế hoạch, và toàn bộ phi hành đoàn chỉ bị đóng băng vì sốc, và Leo đã chơi toàn bộ cảnh mà không nhăn nhó trong đau đớn. Brünnhilde và những thiếu thốn của cô, những trải nghiệm thực sự của Tiến sĩ Schultz và các cuộc đối thoại, đầy suy tư về bản chất của tự do và sự bất công của thế giới ảnh hưởng. Đạo diễn cũng quyết định thưởng thức một chút meme, và do đó, bộ phim của ông kết thúc bằng một vụ nổ hoành tráng, chống lại Django đi với một dáng đi tự tin và tự do.
Nhờ vào việc Quentin đã dạy chúng ta rằng những kẻ xấu có được những gì họ xứng đáng (tuy nhiên, giống như những người tốt), bạn đã thấm nhuần niềm tin vào những gì đang diễn ra trên màn hình và bạn có thể, nhưng hãy nắm lấy thứ gì đó từ sự quyến rũ của Tiến sĩ Schultz, hay valor Django, tôi muốn học những bộ phim như vậy và Tarantino - để hoan nghênh.
3. Con số tám kinh tởm
Đặc biệt lớn của bộ phim này và đặc biệt là Tarantino là trong trường hợp này, anh ấy biết rõ phải chọn gì cho cốt truyện cụ thể của mình. Bộ phim này bắt đầu với cảnh quay đơn giản tuyệt đẹp theo tất cả các quy tắc về bố cục và màu sắc trong các khu rừng mùa đông ở bang Utah, nơi một tù nhân bị bắt để bị xử tử. Bị mắc kẹt giữa một trận bão tuyết, khách du lịch phải dừng chân tại nhà bà Minnie, nơi công ty từ Liên minh, Yankees, cảnh sát trưởng, người Mexico, tên côn đồ và cao bồi bắt đầu thực hiện các cuộc đối thoại của họ và mỗi người có những mục tiêu khác nhau. Tuy nhiên, mọi người nên hiểu rõ ai đang nói sự thật và ai đang nói dối, và đây là sự căng thẳng, khi những dự đoán của bạn thất bại trong vài phút, đưa bạn vào màn hình, như thể bị thôi miên. Thật là một trò chơi Daisy Runaway độc đáo, được đổ máu và bùn bằng lời nói mỗi giây, nhưng nó vẫn tiếp tục để đôi mắt nữ của nó đi và trông thật quyến rũ.
Người ta chỉ phải cảnh báo rằng máu của những anh hùng trong bộ phim này là quá nhiều, và đôi khi sự tàn nhẫn này ảnh hưởng đến một số chuỗi trong tâm hồn. Và hãy nhớ rằng chỉ có Tarantino luôn có thể tưởng tượng máu với mứt anh đào hoặc borsch - sau đó những cảnh cuối cùng với vòi máu biến thành những cuộc phiêu lưu ẩm thực.Trong bộ phim này, nó rất hay khi xem không chỉ hình ảnh trong đó máy ảnh hoạt động và xây dựng khung hình trưởng thành, mà còn theo logic của từng nhân vật được chơi bằng tình yêu và kỹ năng. Quentin sườn mong muốn tạo ra một sản phẩm với một trái tim riêng biệt, để thể hiện nó trong tất cả vinh quang của nó, sự phục hồi định dạng của một bộ phim màn ảnh rộng, mà ngày nay bắt đầu được chú ý trở lại. Đó là lý do tại sao không thể không dành vị trí thứ ba cho bộ phim này, điều này đã chia nhiều nhà phê bình thành hai phe: một số người hét lên rằng Tarantino đã rời khỏi tiêu chuẩn của họ, và những người khác - trái lại, Quentin cho thấy vẫn còn những tài năng tiềm ẩn ở Tarantino.
2. Tiểu thuyết bột giấy
Một âm mưu phi tuyến tính, một lượng lớn ma túy, đôi chân đẹp của Uma Thurman, một vòng xoắn trong quán cà phê để đá và lăn, hồi sức với một ống tiêm (nhân tiện, ống tiêm thực sự được lấy từ ngực Uma, và chỉ sau đó, khi chỉnh sửa, cảnh này mới được triển khai ngược lại) ), bệnh tâm thần, Tarantino trong vai trò thứ yếu nhưng đáng chú ý, hoang mang bởi Travolta, và nhiều tài liệu tham khảo trong các bộ phim về cao bồi. Và tất cả điều này dưới tên, có nghĩa là văn học, trong chất lượng thực hiện tương tự như giấy vệ sinh.
Tôi chắc chắn rằng hầu hết các bạn đều hiểu Tarantino là một kẻ liều lĩnh, biết cách thiết lập các trận đánh, thực hiện các cuộc đối thoại dài và thay đổi đáng kể cốt truyện. Trong Pulp Fiction, anh nói về cuộc sống hàng ngày của những tên cướp Mỹ, với tất cả ưu và nhược điểm của chúng, và đặt mọi thứ theo cách mà bạn bắt đầu hiểu rõ: các nhãn hiệu mà chúng tôi treo lên không phải luôn luôn là đánh giá khách quan của chúng tôi về tính cách. Trong số hàng trăm cụm từ sử thi mà bộ phim này có đầy đủ, đáng để xem xét sự nhẹ nhàng và tự nhiên này của cảm xúc của những anh hùng, lúc đầu chúng tôi chỉ coi là tiêu cực.
Thật đáng để xem Pulp Fiction vì trên thực tế, Uma Thurman, người cao như tháp Eiffel và mang cỡ giày bốn mươi mốt, rất ngại khung hình mà cô ấy nhảy chân trần. Tarantino đã thuyết phục cô ấy vào khung hình này trong một thời gian rất dài, thuyết phục cô ấy rằng nó sẽ rất quyến rũ và thẩm mỹ. Mọi người đều được hưởng lợi từ điều này: Uma đã vượt qua sự phức tạp của mình về nỗi sợ đôi chân của mình, Tarantino vỗ tay vui sướng trước bức tranh. Ngoài ra, Mickey Rourke và Kurt Cobain và vợ được cho là đóng vai chính trong phim, nhưng họ từ chối, giải thích điều này bằng việc làm trong các dự án của họ.
1. Chó điên
Nó hiếm khi xảy ra rằng công việc nghiêm túc đầu tiên nhận được một trong những đánh giá cao nhất từ các nhà phê bình. Đây là một lợi thế rất lớn và là một thử thách lớn, bởi vì tất cả cuộc sống trôi qua trong quá trình theo đuổi thành công.
Tarantino đã đối phó với điều này - anh ấy thực sự đang cố gắng, cải thiện phong cách chụp và kỹ năng viết kịch bản. Diễn viên phối hợp tuyệt vời, kể chuyện và chiến đấu với một biển máu và bầu không khí bức hại. Tarantino đã lái mũi mọi người, kể những câu chuyện rằng những con chó hồ chứa nước Cameron là biệt ngữ, hoặc anh ấy đã nghĩ đến lời tạm biệt của Pháp, cho đến nay vẫn chưa rõ những gì chúng ta, những khán giả tò mò, nên dừng lại. Quentin đã đầu tư rất nhiều năng lượng cho bộ phim, không thể không chú ý đến cách anh ta xây dựng sự giao tiếp giữa những anh hùng đeo biệt danh của người da màu, và anh ta cho phép một trong những anh hùng được cứu, mặc dù anh ta không mất đi tính hiện thực của toàn bộ tình huống, bởi vì những anh hùng còn lại đang hấp hối
Khởi đầu công việc của bộ phim bắt đầu với may mắn thuần túy, và thật khó hiểu làm thế nào người ta có thể đồng ý quay phim gần như nhiệt tình, sử dụng trang phục của chính mình, nhưng để vào vai những tên cướp yêu thích công việc của họ và làm điều đó một cách hoàn hảo. Khi bạn bắt đầu nhận ra, mọi thứ xảy ra trên màn hình sẽ có một hình dạng mới, và thậm chí một cảnh với sự nhạo báng của một cảnh sát viên đã từng khiến cả nhóm khán giả trong rạp chiếu phim trông không quá tàn nhẫn. Tarantino đang cố gắng tưởng tượng bạo lực, đó là phương tiện chính để đạt được mục tiêu cho những quý ông "da màu" này, như những công việc thông thường.Ngoài ra, anh ta nhấn mạnh một cách rõ ràng rằng băng đảng này đang cố gắng để sống sót và thay vì làm nhục một người nào đó vì mục đích hoàn toàn là sự thỏa mãn về mặt cảm xúc.
Có rất nhiều điều chưa được biết đến trong bộ phim này cho phép mọi người hiểu những kẻ đơn giản này đã ăn cắp một triệu từ ngân hàng theo những cách hoàn toàn khác nhau. Họ tụ tập để uống cà phê, la hét nhau qua lời nói, nhưng chính sự gắn kết này ngự trị trong đội của họ cùng với tình yêu của các chi tiết và lịch sử phức tạp mở ra cho chúng ta điều không quan trọng: bạn đặt mục tiêu gì cho chính mình và cho chính mình bạn là lý tưởng phù hợp để đạt được nó. Nhưng bạn có thể chọn những người mà bạn sẽ đạt được mục tiêu này và có được kinh nghiệm vô giá.
Và hãy để Tarantino tiếp tục bắn, trong khi liên tục cải thiện, và cho chúng ta nhiều hơn một phát bắn đổ máu, những cú đánh bất ngờ và chiến đấu.
Bộ phim nào bạn cho là hay nhất cho Quentin Tarantino?
